단순하고 고전적이며 기능적인 도자기에 대한 도자기 가이드

도자기는 Midcentury Modern 움직임의 중요한 구성 요소였습니다. 공예의 핵심은 형태와 기능면에서 조건을 충족시키는 Midcentury Modern 스타일의 요구에 자연스럽게 부합하기 때문입니다. 즉, 유용하고 아름다워야 했기 때문에 이 시기에 공방에서 생산되는 도자기는 재능 있는 장인에 의해 만들어졌습니다. 도자기 제작은 유럽과 미국을 여행했으며 장인들은 Arabia, Gustavsberg 및 Bitossi Ceramiche와 같이 시간이 지남에 따라 유명해질 스튜디오를 만들었습니다.

좀 더 일반적인 Midcentury Modern 운동이 기능적이고 고전적이며 단순한 것에 초점을 맞추는 동안 이 시대에 연습하는 일부 도예가는 더 실험적이고 다양한 스타일의 도자기를 만들었습니다. 유럽 전역에서 유형은 놀랍고 유용한 것부터 더 마법 같은 것까지 다양했습니다. 그러나 모양, 기하학적 패턴 및 색상 팔레트는 시대에 충실했습니다.

1800년대 이후 많은 스튜디오가 도자기 생산에 착수했지만, 전후 제작 방법과 스타일의 변화로 인해 많은 제조업체가 눈에 띄게 번성했습니다. 새로운 디자이너와 기술이 구현되어 더 많은 변경을 하고 더 추상적인 유형과 기하학적 디자인을 목표로 합니다.

Gustavsberg 공장은 1826년에 설립된 스웨덴에서 가장 유명한 공장 중 하나입니다. 이 곳은 시간이 지남에 따라 놀라운 제품을 제공했으며 스웨덴 문화 유산의 매우 중요한 부분으로 발전했습니다.

여기에서 만들어진 가장 독특한 경이로운 도자기 중 일부는 50년대 초와 70년대에 Gustavsberg의 아트 디렉터로 일했던 Stig Lindberg가 제작했습니다. 그러나 Lindberg는 도자기가 그를 유명하게 만들었지만 도자기 그 이상을 창조했습니다. 역사상 수많은 유명 디자이너들이 Gustavsberg 공장을 방문했습니다. 스웨덴은 이 기간 동안 도자기 제작에 중요한 역할을 했지만 유명인이 된 다른 많은 제조업체와 스튜디오 아티스트가 있었습니다. 예를 들어 이탈리아는 다른 국가보다 세기 중반 도자기 제작에 훨씬 더 많이 관여했습니다.

이탈리아에서 가장 유명한 이름 중 하나는 확실히 Aldo Londi입니다. Bitossi Ceramiche의 파란색 동물 조각 때문입니다. 그의 가장 주목할만한 디스플레이는 1955년에서 1965년 사이에 출시된 리미니 블루(Rimini Blu)로, 파란색 서리와 복제된 개념적 기하학적 형상으로 표현되었습니다. 그의 작업의 다작 특성에도 불구하고 Rimini Blu 제품군에는 155개 이상의 디자인이 포함되어 있습니다. 또한 Londi는 오늘날에도 여전히 매우 인기가 있으며 약 £2500에 그의 악명 높은 예술 작품 중 하나를 구입할 수 있습니다.

세기 중반 도자기 운동의 또 다른 최고 스튜디오는 Arabia glassware and ceramics 회사였습니다. 예술 감독인 Kaj Franck는 Midcentury Modern 스타일에 완벽하게 어울리는 새로운 스타일과 새로운 분야로 회사를 업데이트했습니다. 그의 특별한 접근 방식은 Midcentury Modern 가구 제작자의 접근 방식과 비슷했으며 기성품은 기능적이고 화려해야한다는 생각에서 영감을 얻었습니다.

이 더 큰 공장 외에도 대륙 전역에 많은 스튜디오 도예가가 있었습니다. 그들 중 한 명은 영국에서 활동하는 오스트리아 태생의 예술가 Lucie Rie였습니다. 그녀는 1930년대에 비엔나, 파리, 런던에서 일했습니다. 그녀의 놀라운 작품은 깨끗한 상태와 음소거된 색조로 표현되며, 그녀의 많은 요리는 두드러지고 확장된 입술로 표시됩니다.

그녀의 조수로 일했던 독일 태생의 영국 화가 한스 코퍼(Hans Coper)의 도예가 한스 코퍼(Hans Coper)를 준비한 손으로도 유명하다. 그의 많은 작품은 추상적이지만 기능적이며 Midcentury Modern 운동의 깨끗한 스타일을 지향하면서 부드러운 색상 팔레트도 사용했습니다.

두 명의 도예가인 Getrude와 Otto Natzler도 이 스타일을 채택했습니다. 더욱이 Otto 자신은 그의 파트너의 예술이 흐르고 미묘하고 우아하다고 가장 잘 설명했습니다. 실제로 형태는 단순했지만 Otto가 개발한 2000개 이상의 유약과 결합하여 매우 인상적이었습니다. 모든 조각은 독특합니다. 또 다른 부부인 Rose와 Erni Cabat는 뉴욕에서 세라믹 항해를 시작한 후 애리조나주 투손으로 이사했습니다. 그들은 매우 유명해졌고 축하를 받았습니다. Rose와 Erni Cabat는 유기물 형태에서 영감을 받은 줄기가 좁은 화분의 광범위한 시퀀스로 유명했습니다.

유럽 대륙 전역에는 Midcentury Modern 시대에 디자인된 수천 개의 놀라운 도자기 조각이 있습니다. 제작자의 다작의 성격과 제조업체의 가능성으로 인해 많은 제품을 대량 생산할 수 있었지만 발견하게 될 모든 제품은 정말 독특합니다. 세기 중반의 현대 도자기는 아름답고 기능적이며 접근하기 쉽고 편리한 시대 정신을 담고 있습니다.