Ο οδηγός των κεραμικών σας για απλή, κλασική και λειτουργική κεραμική

Η κεραμική ήταν ένα κρίσιμο συστατικό της κίνησης του Midcentury Modern, καθώς η καρδιά της χειροτεχνίας εξυπηρετεί φυσικά την έκκληση του μοντέρνου στυλ Midcentury για τα πράγματα να πληρούν τις συνθήκες σε μορφή και λειτουργία. Αυτό σημαίνει ότι έπρεπε να είναι χρήσιμα και όμορφα, έτσι τα κεραμικά που παράγονταν εκείνη την περίοδο σε στούντιο κατασκευάζονταν από ταλαντούχους τεχνίτες. Η δημιουργία κεραμικής ταξίδεψε στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ, ενώ τεχνίτες έχουν φτιάξει στούντιο που θα γίνονταν διάσημα με την πάροδο του χρόνου, όπως η Arabia, ο Gustavsberg και ο Bitossi Ceramiche.

Ενώ το γενικότερο κίνημα του Midcentury Modern επικεντρώθηκε στο λειτουργικό, το κλασικό και το απλό, ορισμένοι κεραμικοί που ασκούνταν κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής ήταν πιο πειραματικοί και δημιούργησαν διαφορετικά στυλ αγγειοπλαστικής. Σε όλη την Ευρώπη, τα είδη ποικίλλουν από εντυπωσιακά και χρήσιμα, έως πιο μαγικά. Ωστόσο, τα σχήματα, τα γεωμετρικά σχέδια και οι χρωματικές παλέτες παρέμειναν αληθινά στην εποχή.

Πολλά στούντιο είχαν τοποθετηθεί στην παραγωγή κεραμικών από το 1800, αλλά οι μεταπολεμικές αλλαγές στις μεθόδους δημιουργίας και στο στυλ οδήγησαν σε μια εξαιρετικά ευημερούσα περίοδο για πολλούς κατασκευαστές. Εφαρμόστηκαν νέοι σχεδιαστές και τεχνικές, κάνοντας περισσότερες αλλαγές και στοχεύοντας σε πιο αφηρημένους τύπους και γεωμετρικά σχέδια.

Το εργοστάσιο Gustavsberg είναι ένα από τα πιο διάσημα εργοστάσια στη Σουηδία, που ιδρύθηκε το 1826. Ο χώρος παρέδωσε εκπληκτικά κομμάτια με την πάροδο του χρόνου και εξελίχθηκε σε ένα απίστευτα σημαντικό μέρος της πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας.

Μερικά από τα πιο μοναδικά θαύματα κεραμικής που έχουν φτιαχτεί εδώ κατασκευάστηκαν υπό τον Stig Lindberg, ο οποίος εργάστηκε ως καλλιτεχνικός διευθυντής για τον Gustavsberg στις αρχές της δεκαετίας του '50 και επίσης στη δεκαετία του '70. Όμως ο Λίντμπεργκ δημιούργησε κάτι περισσότερο από αγγεία, αν και τα κεραμικά τον έκαναν διάσημο. Πολλοί διάσημοι σχεδιαστές επισκέφτηκαν το εργοστάσιο Gustavsberg στην ιστορία. Η Σουηδία έπαιξε σημαντικό ρόλο στη δημιουργία κεραμικών κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αλλά υπήρχαν πολλοί άλλοι κατασκευαστές και καλλιτέχνες στούντιο που έγιναν διασημότητες. Για παράδειγμα, η Ιταλία έλαβε πολύ μεγαλύτερη συμμετοχή στη δημιουργία κεραμικών του Μεσαίωνα από άλλες χώρες.

Ένα από τα πιο διάσημα ονόματα στην Ιταλία είναι σίγουρα ο Aldo Londi - για τα μπλε ζωάκια του για την Bitossi Ceramiche. Η πιο αξιοσημείωτη επίδειξη του ήταν το Rimini Blu, διαθέσιμο μεταξύ 1955 και 1965, που αντιπροσωπεύεται από το μπλε παγετό και τα αναπαραγόμενα εννοιολογικά γεωμετρικά σχήματα. Παρά την παραγωγική φύση της δουλειάς του, η σειρά Rimini Blu είχε πάνω από 155 σχέδια. Επιπλέον, ο Londi εξακολουθεί να είναι πολύ δημοφιλής σήμερα και μπορείτε να αγοράσετε ένα από τα διαβόητα έργα τέχνης του για περίπου 2500 £.

Ένα άλλο κορυφαίο στούντιο του κινήματος κεραμικής Midcentury ήταν η Arabia γυαλικά και κεραμικά. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Kaj Franck ενημέρωσε την εταιρεία με νέα στυλ και έναν νέο τομέα που ταίριαζε άψογα με το μοντέρνο στυλ του Midcentury. Η ιδιαίτερη προσέγγισή του ήταν συγκρίσιμη με αυτή των δημιουργών των μοντέρνων επίπλων Midcentury και εμπνεύστηκε από τη σκέψη ότι τα έτοιμα αντικείμενα πρέπει να είναι λειτουργικά και πανέμορφα.

Εκτός από αυτά τα μεγαλύτερα εργοστάσια, υπήρχαν επίσης πολλά στούντιο αγγειοπλάστης σε όλη την ήπειρο. Μία από αυτές ήταν η Lucie Rie, μια αυστριακής καταγωγής καλλιτέχνης που ασκεί το επάγγελμα στο Ηνωμένο Βασίλειο. Εργάστηκε στη Βιέννη, το Παρίσι και το Λονδίνο τη δεκαετία του 1930. Η εκπληκτική τέχνη της παρουσιάζεται σε καθαρή κατάσταση και πνιγμένους τόνους, με πολλά από τα πιάτα της να χαρακτηρίζονται από ένα προεξέχον, εκτεταμένο χείλος.

Είναι επίσης γνωστή για το χέρι της στην προετοιμασία του δεξιοτέχνη αγγειοπλάστη, Χανς Κόπερ, ενός γερμανικής καταγωγής Βρετανού καλλιτέχνη που εργάστηκε ως βοηθός της. Πολλά από τα έργα του είναι αφηρημένα αλλά λειτουργικά και χρησιμοποίησε επίσης μια απαλή χρωματική παλέτα, καθώς έκλινε προς το καθαρό στυλ του κινήματος Midcentury Modern.

Μερικοί κεραμίστες, ο Getrud και ο Otto Natzler υιοθέτησαν επίσης το στυλ. Επιπλέον, ο ίδιος ο Otto έδωσε την καλύτερη εξήγηση για την τέχνη του συντρόφου του ως ρέουσα, αιθέρια και χαριτωμένη. Πράγματι, οι φόρμες ήταν απλές, αλλά πολύ εντυπωσιακές, σε συνδυασμό με τα πάνω από 2000 λούστρες που ανέπτυξε ο Otto. Κάθε κομμάτι είναι μοναδικό. Ένα άλλο ζευγάρι, η Rose και ο Erni Cabat ξεκίνησαν το ταξίδι τους με κεραμικά στη Νέα Υόρκη και στη συνέχεια μετακόμισαν στο Tucson της Αριζόνα. Έγιναν πολύ δημοφιλείς και γιόρτασαν. Η Rose και ο Erni Cabat ήταν γνωστοί για την εκτεταμένη σειρά από γλάστρες με στενό στέλεχος, εμπνευσμένες από οργανικές μορφές.

Σε όλη την ευρωπαϊκή ήπειρο, υπάρχουν χιλιάδες εκπληκτικά κεραμικά κομμάτια που έχουν σχεδιαστεί κατά τη μοντέρνα εποχή του Midcentury. Παρόλο που υπήρχε ο παραγωγικός χαρακτήρας των δημιουργών και οι δυνατότητες των κατασκευαστών τους επέτρεψαν να παράγουν μαζικά πολλά από αυτά τα άρθρα, κάθε κομμάτι που θα βρείτε είναι πραγματικά μοναδικό. Η σύγχρονη κεραμική του μέσου αιώνα περικλείει το ήθος της εποχής, η οποία είναι όμορφη, λειτουργική και προσιτή, βολική.