Oscar-ehdokkuuden saanut "Killers of the Flower Moon" yhdistää länsimaisen draaman ja tosirikostarinan
Kummittava kohtaus Martin Scorsesen "Killers of the Flower Moon" -elokuvassa varhaisessa vaiheessa näyttää miesten siluetteja, jotka työskentelevät pahaenteisessä punertavassa tyhjiössä, muistuttaen kidutettuja sieluja helvetissä. Jos olet nähnyt sen, tiedät luultavasti, että se on hämmentävä kuva, joka luo pohjan elokuvan häiritseville tositapahtumille. David Grannin tietokirjasta muokattu elokuva herättää henkiin synkän väkivallan ja ahneuden ajanjakson, joka kohdistui Osage Nationiin 1920-luvulla.
Pinnalla katsottuna aikakauden länsimainen draama Osagen murhia voi tuntua vieraalta alueelta Scorseselle, joka tunnetaan parhaiten karkeista elokuvistaan järjestäytyneestä rikollisuudesta New Yorkissa. Hän on kuitenkin osoittanut olevansa monipuolinen ohjaaja, joka kuljettaa yleisöä eri aikakausiin ja paikkoihin säilyttäen samalla tunnusomaisen tyylinsä. Täällä hän käsittelee traagista lukua Oklahoman historiasta äärimmäisen huolellisesti ja emotionaalisesti.
Scorsese on vuosikymmeniä kestäneen uransa aikana toiminut elokuvataiteen säilyttämisen puolestapuhujana. Vaikka hänen taustansa on kaupunkikatujen ja gangsterien vangitsemisessa, hän löytää jatkuvasti uusia tapoja puhaltaa uutta elämää vakiintuneisiin genreihin. "Killers of the Flower Moon" -elokuvassa hän kunnioittaa lännettä käyttämällä sen puitteita valaisemaan häiritsevää historiallista oikeusvirhettä. "Killers of the Flower Moon" -kirjassa Scorsese osoittaa, että on monia tehokkaita tapoja kertoa merkityksellisiä tarinoita. Elokuva palaa Amerikan historian synkkään lukuun, joka keskittyy Osage Reservationiin Pohjois-Oklahomassa 1920-luvulla ja keskittyy todellisiin rikoksiin, mukaan lukien useiden kymmenien heimojen jäsenten murhat vuosikymmenen aikana. Joitakin uhreista ammuttiin, toisia räjäytettiin, ja toisten uskottiin olleen systemaattisesti myrkytetty.
Käsikirjoituksen yhdessä Eric Rothin kanssa kirjoittava Scorsese tuo materiaaliin sekä laajan ulottuvuuden että intiimejä henkilömuotokuvia. Se on suuren mittakaavan eepos, jossa on laaja visuaalinen ilme ja liike, joka sopii aiheeseensa. Silti ohjaaja siirtyy yhtä usein suljettuihin, varjoisiin sisätiloihin, jotka heijastavat sisällä olevia hämäriä motiiveja ja vaaroja. Leonardo DiCaprio näyttelee Ernest Burkhartia, joka saapuu junalla Fairfaxiin ja joutuu välittömästi valtaamaan tungosta laiturin ympärillä olevien vieraiden kaoottisen energian. Sotaveteraanina ajautuneena väkijoukkoon Ernest vaikuttaa sekä energiseltä että ymmärrettävästi ymmällään tuntemattomasta ympäristöstään. DiCaprion perustellun esityksen ja Scorsesen näppärän asteikkojen tasapainotuksen ansiosta – laaja, kun se välittää ajanjakson avoimen rajan, mutta intiimi paljastaessaan sen varjot. Se toimii sekä kunnianosoituksena menetetyille ihmishengille että muistutuksena jatkuvasta oikeudenmukaisuuden etsimisestä.
Leonardo DiCaprio ja Lily Gladstone esittelevät Ernestin ja Mollien suhdetta naturalismiin, joka on kehittynyt niin autenttisesti näiden kahden näyttelijän välillä. Siitä tulee nopeasti tarinan tunne-ankkuri. 48-vuotiaana DiCaprio esittää Ernestiä noin kaksi kertaa tosielämän vastineeseensa verrattuna. Ikä on lisännyt DiCaprion kasvoille herkkyyttä ja ilmeisyyttä näytöllä.
Puhumattakaan, Lily Gladstone ansaitsi historiallisen Oscar-ehdokkuuden johtavasta roolistaan elokuvassa "Killers of the Flower Moon". 37-vuotias näyttelijä sai ensimmäisen Oscar-ehdokkuutensa parhaan naispääosan kategoriassa herkän Mollie Burkhartin roolistaan. Lisäksi hänen virstanpylväsehdokkuutensa merkitsee häntä ensimmäisenä intiaaninaisena, joka on tunnustettu parhaan naispääosan sarjassa.
Vaikka alkuperäiskansojen näyttelijät, kuten Keisha Castle-Hughes elokuvasta "Whale Rider" ja Yalitza Aparicio elokuvasta "Roma", ovat aiemmin saaneet Oscar-huomion, Gladstonesta tulee nyt ensimmäinen yhdysvaltalainen, joka saavuttaa tämän kunnian. Hänen ehdokkuutensa korostaa elokuvan keskittymistä edustamaan tarkasti Osage-ihmisiä surullisen murhamysteerin keskellä.
