मार्टिन स्कॉर्सेस के "किलर्स ऑफ द फ्लावर मून" के आरंभ में एक भयावह दृश्य एक अशुभ लाल शून्य में काम करने वाले पुरुषों के छायाचित्र को दर्शाता है, जो नरक में प्रताड़ित आत्माओं से मिलता जुलता है। यदि आपने इसे देखा है, तो आप शायद जानते होंगे कि यह एक परेशान करने वाली छवि है जो फिल्म में सामने आने वाली परेशान करने वाली सच्ची घटनाओं के लिए मंच तैयार करती है। डेविड ग्रैन की नॉन-फिक्शन किताब पर आधारित यह फिल्म 1920 के दशक में ओसेज नेशन को निशाना बनाकर की गई हिंसा और लालच के भयावह दौर को जीवंत करती है।
सतह पर, ओसेज मर्डर्स के बारे में एक अवधि पश्चिमी नाटक स्कोर्सेसे के लिए अपरिचित क्षेत्र जैसा प्रतीत हो सकता है, जो न्यूयॉर्क शहर में संगठित अपराध के बारे में अपनी गंभीर फिल्मों के लिए जाना जाता है। हालाँकि, उन्होंने अपनी विशिष्ट शैली को बरकरार रखते हुए दर्शकों को विभिन्न युगों और स्थानों पर ले जाकर खुद को एक बहुमुखी निर्देशक साबित किया है। यहां, वह ओक्लाहोमा के इतिहास के एक दुखद अध्याय को अत्यंत सावधानी और भावनात्मक तीक्ष्णता के साथ पेश करता है।
अपने दशकों लंबे करियर में, स्कोर्सेसे ने फिल्म निर्माण की कला के संरक्षण के लिए एक वकील के रूप में काम किया है। जबकि उनकी पृष्ठभूमि शहरी सड़कों और गुंडों को पकड़ने में निहित है, वह लगातार स्थापित शैलियों में नई जान फूंकने के नए तरीके खोजते रहते हैं। "किलर्स ऑफ द फ्लावर मून" में, वह न्याय के परेशान करने वाले ऐतिहासिक गर्भपात पर प्रकाश डालने के लिए इसके ढांचे का उपयोग करके पश्चिमी का सम्मान करता है। "किलर्स ऑफ द फ्लावर मून" के दौरान स्कोर्सेसे दर्शाता है कि सार्थक कहानियाँ बताने के कई प्रभावी तरीके हैं। फिल्म 1920 के दशक में उत्तरी ओक्लाहोमा में ओसेज रिजर्वेशन पर केंद्रित अमेरिकी इतिहास के एक काले अध्याय को फिर से दिखाती है, जो वास्तविक अपराधों पर केंद्रित है, जिसमें दशक के दौरान कई दर्जन आदिवासी सदस्यों की हत्याएं भी शामिल हैं। कुछ पीड़ितों को गोली मार दी गई, अन्य को उड़ा दिया गया, और माना जाता है कि अन्य को व्यवस्थित रूप से जहर दिया गया था।
एरिक रोथ के साथ पटकथा का सह-लेखन करते हुए, स्कोर्सेसे सामग्री में व्यापक गुंजाइश और अंतरंग चरित्र चित्रण दोनों लाता है। यह अपने विषय के अनुरूप विस्तृत दृश्यों और गतिविधियों से युक्त एक भव्य महाकाव्य है। फिर भी निर्देशक बार-बार बंद, छायादार आंतरिक सज्जा की ओर रुख करता है जो भीतर के अस्पष्ट उद्देश्यों और खतरों को प्रतिबिंबित करता है। लियोनार्डो डिकैप्रियो ने अर्नेस्ट बर्कहार्ट की भूमिका निभाई है, जो फेयरफैक्स में ट्रेन से आता है और भीड़ भरे मंच के आसपास अजनबियों की अराजक ऊर्जा से तुरंत अभिभूत हो जाता है। भीड़ में बहते हुए एक युद्ध अनुभवी के रूप में, अर्नेस्ट अपने अपरिचित परिवेश से ऊर्जावान और हतप्रभ दोनों प्रतीत होता है। डिकैप्रियो के जमीनी प्रदर्शन और स्कोर्सेसे के तराजू के कुशल संतुलन के माध्यम से - अवधि की खुली सीमा को व्यक्त करते समय विस्तृत लेकिन इसकी छाया को उजागर करते समय अंतरंग। यह खोए हुए जीवन के प्रति श्रद्धांजलि और न्याय के लिए चल रही खोज की याद दिलाता है।
लियोनार्डो डिकैप्रियो और लिली ग्लैडस्टोन ने अर्नेस्ट और मोली के प्रकृतिवाद के साथ संबंध को प्रदर्शित किया है, जो दोनों अभिनेताओं के बीच इतने प्रामाणिक रूप से विकसित हुआ है। यह शीघ्र ही कहानी का भावनात्मक आधार बन जाता है। 48 साल की उम्र में, डिकैप्रियो ने अपने वास्तविक जीवन के समकक्ष की उम्र से लगभग दोगुनी उम्र के अर्नेस्ट का किरदार निभाया है। उम्र ने डिकैप्रियो के चेहरे को स्क्रीन पर अधिक संवेदनशीलता और अभिव्यक्ति प्रदान की है।
उल्लेख करने की आवश्यकता नहीं है, लिली ग्लैडस्टोन ने "किलर्स ऑफ द फ्लावर मून" में अपने प्रमुख प्रदर्शन के लिए ऐतिहासिक ऑस्कर नामांकन अर्जित किया। 37 वर्षीय अभिनेत्री ने मोली बर्कहार्ट के संवेदनशील चित्रण के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री श्रेणी में अपना पहला अकादमी पुरस्कार नामांकन प्राप्त किया। इसके अलावा, उनका मील का पत्थर नामांकन उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के क्षेत्र में मान्यता प्राप्त पहली मूल अमेरिकी महिला के रूप में चिह्नित करता है।
जबकि "व्हेल राइडर" के लिए कीशा कैसल-ह्यूजेस और "रोमा" के लिए यालिट्ज़ा अपारिसियो जैसी स्वदेशी अभिनेत्रियों को पहले ऑस्कर का ध्यान मिला है, ग्लैडस्टोन अब यह सम्मान हासिल करने वाली संयुक्त राज्य अमेरिका की पहली अभिनेत्री बन गई हैं। उनका नामांकन कुख्यात हत्या के रहस्य के केंद्र में ओसेज लोगों का सटीक प्रतिनिधित्व करने पर फिल्म के फोकस को उजागर करता है।