I midten af 1880'erne begyndte en gruppe neo-impressionister gradvist at skille sig af fra nogle af impressionismens kanoner. Mens begge bevægelser havde til formål at fange visuelle fænomener via maleri og viste lignende emner, fulgte kunstnerne ledet af George Seurat en mere detaljeret og videnskabelig metode: hvad de gjorde var, at de erstattede impressionismens flydende og poetiske penselstrøg med en ny teknik, der involverede anvendelse af bittesmå. , individuelle prikker eller pletter af ren, ufortyndet maling.
Så det varede ikke længe, før denne revolutionerende kreative stil blev kendt som Pointillisme, som var forankret i studiet af optik og omfavnede de nyeste teorier om farve. Nøglekunstnere som George Seurat og Paul Signac var velbevandrede i studiet af den franske kemiker Michel Chevreul. Chevreuls bog "The Principles of Harmony and Contrast of Colours, and their Applications to the Arts" (1855), foreslog, at sammenstilling af farver kunne opnå den maksimale lysstyrke som muligt. De neo-impressionistiske kunstnere tog dette koncept og oversatte det til en radikal prik-for-punkt-teknik på lærred. Som et resultat, i stedet for fysisk at blande forskellige nuancer på en palet, valgte de at få farver til at interagere gennem utallige små prikker. Desuden, når de ses på afstand, blandede disse prikker sig for at danne unikke og homogene former, hvilket bringer en ny dimension af liv og dybde til deres kunstværker. Pointillisme betragtes ofte som en kunstbevægelse, da den revolutionerede søgen efter flere farver.
Men i hjertet af pointillistiske malerier ligger videnskabens rige, især optikken. Fordi disse kunstværker var omhyggeligt planlagt og udført og hentede inspiration fra tidens nyeste og mest innovative farveteorier. Nogle kunstnere antog senere en mere intuitiv tilgang og lagde grunden til fauvismen. Men hvem var disse kunstnere? Læs videre for at opdage nogle af pointillismens mest populære malere!
Félix Fénéon
En pioner inden for neo-impressionisme og pointillisme
Æren for at opfinde udtrykkene 'neo-impressionisme' og 'pointillisme' går til Félix Fénéon, en fremtrædende fransk kunstkritiker, redaktør og forhandler. Han brugte udtrykket 'peinture au point' til at skildre George Seurats arbejde, selvom Seurat selv foretrak etiketter som 'Divisionism' eller 'Chronoluminarism'. Fénéons betegnelser blev imidlertid bredt vedtaget og anerkendt.
I 1890 portrætterede Paul Signac Fénéon, der opstod som en ubarmhjertig tilhænger og fortaler for neo-impressionistiske kunstnere og deres karakteristiske prikkede metode. Takket være Fénéons vedholdende dedikation og indsats kender vi nu disse kunstnere og deres bemærkelsesværdige arbejde, som vi gør i dag. Hans indflydelse og forfremmelse var medvirkende til at forme den neo-impressionistiske bevægelse og gøre pointillismen til en berømt og indflydelsesrig kunstnerisk stil.
Paul Signac
Han var en Paris-baseret maler, der havde en fremtrædende position sammen med George Seurat som en af de mest betydningsfulde kunstnere i den neo-impressionistiske bevægelse. Hans rejse ind i kunstverdenen begyndte med møder i de avantgardistiske litterære kredse i Le Chat-Noir-kabareten i Montmartre. I første omgang, som impressionist, tog Signacs kunstneriske vej en ny retning, efter han mødte Seurat, hvilket førte til, at han fuldt ud omfavnede den pointillistiske stil og ydede væsentlige bidrag til dens vækst.
George-Pierre Seurat
En fremtrædende skikkelse inden for neo-impressionismen og pointillismens pioner kom fra en privilegeret baggrund og modtog uddannelse på flere klassiske kunstskoler. Oprindeligt var Seurats møder med pointillismen i tegningens område, hvor han i vid udstrækning brugte conté farveblyant, før han begav sig ud i sine berømte store lærreder. Kunstneren var mest fokuseret på det 19. århundredes byliv i Frankrig og fredfyldte naturlandskaber, især kystscener. Hans malerier fangede smukt essensen af urban travlhed og naturens sindsro og viste hans enestående talent og beherskelse af den pointillistiske metode.
Pointillisme, drevet af George Seurats og Paul Signacs kunstneriske vision, tiltrak hengivenhed hos adskillige kunstnere, som tog denne innovative teknik til sig. Blandt dem var ikke kun kendte kunstnere som Camille Pissarro og hans søn Lucien, men også den berømte Vincent van Gogh, der adopterede pointillismen i sin Paris-periode fra 1886 til 1888. Og vidste du, at andre indflydelsesrige personer som Kandinsky, Matisse, Mondrian og Pablo Picasso eksperimenterede også med pointillisme tidligt i deres karriere? I slutningen af 1880'erne blev en gruppe kunstnere i Norditalien, senere kendt som de italienske divisionister, ligeledes tiltrukket af maleteknikker baseret på optik og farveteorier. Blandt medlemmerne var Giovanni Segantini, Giuseppe Pellizza da Volpedo og Angelo Morbelli. Deres værker gik ud over kunstnerisk udforskning og flettede filosofiske, politiske og mystiske ambitioner sammen.