Museu Metropolitano de Arte, Nova York
A exposição "Hear Me Now: The Black Potters of Old Edgefield, South Carolina" mostra o trabalho de cerâmica de oleiros afro-americanos escravizados do século XIX, bem como respostas artísticas contemporâneas. A mostra apresenta cerca de 50 objetos, incluindo jarros de armazenamento maciços e jarros de rosto expressivos, todos feitos de grés vitrificado alcalino com caulim. A exposição é organizada pelo Metropolitan Museum of Art e pelo Boston MFA, e também inclui obras de artistas negros contemporâneos, como Simone Leigh, Adebunmi Gbadebo, Woody De Othello, Theaster Gates e Robert Pruitt, que se conectam aos artesãos de Edgefield.
Instituto de Arte Contemporânea, Miami
A exposição "Big Butch Energy" apresenta novas pinturas de Nina Chanel Abney, usando formas gráficas arrojadas para expressar narrativas complexas sobre tópicos como percepção de gênero e performance. Esta coleção centra-se particularmente nas mulheres negras que se identificam como masculinas e investiga as questões mais profundas da cultura estudantil grega, especificamente as lutas e tensões que surgem da necessidade de aceitação social.
Museu de Arte Moderna de Paris
Intitulada "Enfant Terrible in Vienna", esta exposição exibe cerca de 150 pinturas e desenhos da carreira de 70 anos do provocador artista e escritor austríaco Oskar Kokoschka (1886–1980). Conhecido por suas peças revolucionárias, lesões da Primeira Guerra Mundial, suposta instabilidade mental, viagens constantes e seu amor obsessivo por Alma Mahler (retratada em uma boneca em tamanho real que ele destruiu publicamente), Kokoschka foi uma figura notável no movimento expressionista, ao lado de Egon Schiele , Emil Nolde e Ernest Ludwig Kirchner. Na década de 1930, o partido nazista rotulou as paisagens e retratos carregados de emoção de Kokoschka como exemplos de "arte degenerada".
Museu Jumex, Cidade do México
A artista da Cidade do México, Minerva Cuevas, emprega vários métodos e meios em sua prática artística socialmente consciente para revelar as intrincadas estruturas econômicas e políticas da vida contemporânea. Ela realizou mini-sabotagens como parte de sua organização sem fins lucrativos Mejor Vida Corp/Better Life Corporation e realizou campanhas de rebranding de guerrilha para comentar a tensão entre questões como a fome mundial e o excesso capitalista. O Museo Jumex criou uma instalação site-specific preenchendo a galeria do primeiro andar. A instalação inclui "200 mamutes, quase 25 camelos [e] cinco cavalos" feitos de cartonería, uma técnica mexicana semelhante ao papel machê. O trabalho faz referência aos milhares de mamutes fossilizados encontrados em 2020 durante a construção do novo Aeroporto Internacional Felipe Ángeles da Cidade do México.
Museu de História e Cultura Afro-Americana, Washington
Uma exposição intitulada "Espírito no Escuro: Religião na Música Negra, Ativismo e Cultura Popular" examina as várias maneiras pelas quais a religião se entrelaça com os aspectos comunais da cultura negra. Ele apresenta objetos do Museu Nacional de História e Cultura Afro-Americana do Smithsonian, como uma Bíblia King James de propriedade de Little Richard e notas manuscritas de James Baldwin, juntamente com material de arquivo de revistas como Ebony, Jet e Black World. O show destaca músicos proeminentes como Aretha Franklin, Duke Ellington, Marvin Gaye, bem como figuras culturais negras como Angela Davis, Malcolm X, Maya Angelou, Reverendo Ike e Jesse Jackson.
Hamburger Kunsthalle, Hamburgo, Alemanha
A exposição "Femme Fatale: Gaze—Power—Gender" explora a representação do perigoso arquétipo feminino na mitologia, literatura, cinema e cultura popular, e como isso influenciou os desejos e medos masculinos. A mostra reúne 140 obras criadas em diversas mídias desde o final do século XIX, por artistas como Dante Gabriel Rossetti, Gustave Moreau, VALIE EXPORT e Zandile Tshabalala. Apresenta retratos de personagens femininas como Circe, as Sereias, Medeia, Salomé e Judite, juntamente com imagens de atrizes de Hollywood. A exposição examina como mudanças culturais como o ideal da Nova Mulher, o feminismo e o movimento #MeToo impactaram essas imagens aparentemente "eternas".
Museu Metropolitano de Arte, Nova York
"Além da luz: identidade e lugar na arte dinamarquesa do século XIX" ilustra como, paradoxalmente, o florescimento cultural pode resultar de um desastre geopolítico. Após as Guerras Napoleônicas, a Dinamarca caiu de uma grande potência para uma nação periférica, mas, como demonstrado pela arte na exposição, experimentou uma época de prosperidade na literatura, música, filosofia, arquitetura e artes visuais. Em exibição estão quase 100 pinturas e desenhos, muitos refletindo uma ambiguidade romântica sobre história e pertencimento, de artistas dinamarqueses da Era de Ouro.