Alla ricerca di uno spettacolo museale spettacolare questo mese? Eccone alcuni fantastici

Metropolitan Museum of Art, New York

La mostra "Hear Me Now: The Black Potters of Old Edgefield, South Carolina" mette in mostra le opere in ceramica di ceramisti afroamericani schiavi del XIX secolo, nonché le risposte artistiche contemporanee. Lo spettacolo presenta circa 50 oggetti, tra cui enormi barattoli e brocche dal viso espressivo, tutti realizzati in gres smaltato alcalino con caolino. La mostra è organizzata dal Metropolitan Museum of Art e dal Boston MFA e comprende anche opere di artisti neri contemporanei come Simone Leigh, Adebunmi Gbadebo, Woody De Othello, Theaster Gates e Robert Pruitt che si collegano agli artigiani di Edgefield.

Istituto di Arte Contemporanea, Miami

La mostra "Big Butch Energy" presenta nuovi dipinti di Nina Chanel Abney, che utilizzano forme grafiche audaci per esprimere intricate narrazioni su argomenti come la percezione e la performance di genere. Questa raccolta è incentrata in particolare sulle donne nere che si identificano come maschili e approfondisce le questioni più profonde all'interno della cultura studentesca greca, in particolare le lotte e le tensioni che derivano dal bisogno di accettazione sociale.

Museo d'Arte Moderna di Parigi

Intitolata "Enfant Terrible in Vienna", questa mostra espone circa 150 dipinti e disegni dei 70 anni di carriera del provocatorio artista e scrittore austriaco Oskar Kokoschka (1886-1980). Conosciuto per le sue commedie rivoluzionarie, le ferite della prima guerra mondiale, la presunta instabilità mentale, i viaggi costanti e il suo amore ossessivo per Alma Mahler (raffigurato in una bambola a grandezza naturale che distrusse pubblicamente), Kokoschka fu una figura notevole nel movimento espressionista, insieme a Egon Schiele , Emil Nolde, Ernest Ludwig Kirchner. Negli anni '30, il partito nazista etichettò i paesaggi e i ritratti carichi di emozioni di Kokoschka come esempi di "arte degenerata".

Museo Jumex, Città del Messico

L'artista di Città del Messico Minerva Cuevas impiega vari metodi e mezzi nella sua pratica artistica socialmente consapevole per rivelare le intricate strutture economiche e politiche della vita contemporanea. Ha condotto mini-sabotaggi come parte della sua organizzazione senza scopo di lucro Mejor Vida Corp/Better Life Corporation e ha eseguito campagne di rebranding della guerriglia per commentare la tensione tra questioni come la fame nel mondo e l'eccesso capitalista. Il Museo Jumex ha creato un'installazione site-specific che riempie la galleria del primo piano. L'installazione comprende "200 mammut, quasi 25 cammelli, [e] cinque cavalli" realizzati in cartonería, una tecnica messicana simile alla cartapesta. Il lavoro fa riferimento alle migliaia di mammut fossilizzati trovati nel 2020 durante la costruzione del nuovo aeroporto internazionale Felipe Ángeles di Città del Messico.

Museo di storia e cultura afroamericana, Washington

Una mostra intitolata "Spirit in the Dark: Religion in Black Music, Activism, and Popular Culture" esamina i vari modi in cui la religione si è intrecciata con gli aspetti comuni della cultura nera. Presenta oggetti del Museo nazionale di storia e cultura afroamericana dello Smithsonian come una Bibbia di King James di proprietà di Little Richard e note scritte a mano da James Baldwin, insieme a materiale d'archivio di riviste come Ebony, Jet e Black World. Lo spettacolo mette in risalto musicisti di spicco come Aretha Franklin, Duke Ellington, Marvin Gaye, nonché personaggi della cultura nera come Angela Davis, Malcolm X, Maya Angelou, Reverend Ike e Jesse Jackson.

Hamburger Kunsthalle, Amburgo, Germania

La mostra "Femme Fatale: Gaze—Power—Gender" esplora la rappresentazione del pericoloso archetipo femminile nella mitologia, nella letteratura, nel cinema e nella cultura popolare, e come ha influenzato i desideri e le paure maschili. La mostra comprende 140 opere create in vari media dalla fine del XIX secolo, da artisti come Dante Gabriel Rossetti, Gustave Moreau, VALIE EXPORT e Zandile Tshabalala. Presenta ritratti di personaggi femminili come Circe, le Sirene, Medea, Salome e Judith, insieme a immagini di attrici di Hollywood. La mostra esamina come i cambiamenti culturali come l'ideale della New Woman, il femminismo e il movimento #MeToo abbiano influenzato queste immagini apparentemente "eterne".

Metropolitan Museum of Art, New York

"Beyond the Light: Identity and Place in Nineteenth-Century Danish Art" illustra come, paradossalmente, la fioritura culturale possa derivare da un disastro geopolitico. Dopo le guerre napoleoniche, la Danimarca passò da grande potenza a nazione periferica, ma, come dimostrato dall'arte in mostra, conobbe un periodo di prosperità in letteratura, musica, filosofia, architettura e arti visive. In mostra ci sono quasi 100 dipinti e disegni, molti dei quali riflettono un'ambiguità romantica sulla storia e l'appartenenza, di artisti danesi dell'età dell'oro.