Rendre hommage à travers des garde-temps de luxe : le Met s'associe à Vacheron Constantin

À travers son programme « Masterpiece on your Wrist », lancé en 2019, Vacheron Constantin transforme des œuvres emblématiques du Metropolitan Museum of Art en hommages singuliers à porter au poignet. La collection Les Cabinotiers de la marque propose à ses clients des montres uniques dotées de cadrans réinventés à partir de certaines des peintures et sculptures les plus célèbres du Met.

C'est un défi que Vacheron Constantin relève avec succès depuis des années : élever les pièces de musée les plus précieuses à un nouveau niveau d'exposition admirative au poignet. En s'associant à des géants culturels comme le Met, la vénérable marque poursuit son héritage consistant à fusionner le plus grand savoir-faire artisanal avec l'appréciation du génie artistique, garantissant que les plus belles œuvres de l'histoire continuent de toucher le public à travers différents médiums et époques.

Grâce à son partenariat avec le Met, Vacheron Constantin propose à ses clients un processus sur mesure pour commander une pièce Legacy véritablement unique. En travaillant directement avec les conservateurs du musée, les clients explorent la vaste collection du Met, en parcourant à la fois les œuvres emblématiques exposées et les éléments des archives. A partir de cette expérience immersive, le client sélectionne l'œuvre d'art à réinterpréter pour son cadran de montre. Même si certains paramètres s’appliquent, les possibilités sont vastes.

Une fois le design du cadran choisi, le client peut personnaliser davantage la montre en choisissant parmi quatre styles de boîtier, plusieurs options de métaux précieux et un choix de trois mouvements Calibre internes. Qu'il s'agisse de fonctions indiquant uniquement l'heure ou du summum de l'art horloger - un tourbillon à répétition minutes - il n'y a pas deux commandes identiques.

Grâce à une collaboration réfléchie entre le client, la marque et l'institution, chaque « chef-d'œuvre à votre poignet » raconte une histoire riche, fusionnant l'appréciation de l'art historique avec le dévouement de Vacheron Constantin pour un artisanat inégalé. Le résultat est une pièce de famille portant l’âme d’une œuvre d’art célèbre.

Vacheron Constantin invite également ses clients à visiter sa manufacture genevoise. Là, ils sont témoins de la dextérité des maîtres artisans alors que les cadrans sont créés selon des techniques choisies. Pour montrer l’étendue des œuvres artistiques pouvant être interprétées, Vacheron Constantin et The Met ont collaboré sur quatre premiers exemples de commande. Traduit de manière exquise sur les cadrans des montres, l'emblématique Champ de blé avec cyprès de Van Gogh de 1889, le Pont de Monet sur un étang de nénuphars représentant ses nénuphars bien-aimés de 1899 et le chef-d'œuvre d'Homère de 1895 Nord-Est - capturant la puissance dramatique d'une tempête côtière du Maine en couleurs vives. travail au pinceau.

Grâce à de tels partenariats et savoir-faire historiques, les clients découvrent comment des œuvres d'art célèbres peuvent être préservées grâce au mouvement sous une forme nouvelle mais noble. Chaque commande devient une célébration unique de la maîtrise visuelle à travers différents médiums, à travers les époques, comme seul Vacheron Constantin peut le réaliser.

La quatrième commande exemplaire s'inspire de la vénérée sculpture en bronze de Diane d'Augustus Saint-Gaudens. Fabriqué entre 1893 et 1894, il immortalise la déesse romaine de la lune prête pour la chasse, arc et flèches prêts. Cette interprétation provient du modèle à demi-échelle de la Diane du Met qui se trouvait au sommet de la tour originale du Madison Square Garden à New York de 1893 jusqu'à sa démolition en 1925. Saint-Gaudens a créé plusieurs variations et échelles de son œuvre d'inspiration mythologique.

En s'inspirant des quatre exemples ou en sélectionnant une autre œuvre précieuse, les clients choisissent finalement le design du cadran. Ils décident ensuite d'une technique Métiers d'Arts qui sera appliquée par les maîtres artisans de la marque. Vacheron Constantin utilise plusieurs arts pour réaliser les reproductions des cadrans, en s'inspirant des méthodes des légendes artistiques passées. Les options incluent la peinture sur émail miniature et le travail sur l'émail Grisaille - des processus multicouches exigeant la plus haute précision. Dans la peinture miniature sur émail, chaque application de couleur nécessite une cuisson au four, risquant de provoquer des bulles ou des défauts qui pourraient rendre le cadran inutilisable et nécessiter un nouveau départ. Même une fois terminé, une dernière couche translucide est ajoutée pour dévoiler plus de profondeur et de brillance.

Cette approche reste essentielle pour reproduire fidèlement les fines nuances, teintes et coups de pinceau des peintures originales. L'émail grisaille implique également des applications multiples et méticuleuses de pigments. Grâce à une telle maîtrise de la technique, Vacheron Constantin fait briller les grandes visions artistiques de l'histoire sous la forme d'œuvres lumineuses et tridimensionnelles, dont l'esprit est préservé et réapprécié à chaque nouvelle commande.