Tisztelgés a luxusórákkal: a Met együttműködik Vacheron Constantinnal

A 2019-ben elindított „Masterpiece on your Wrist” programja révén a Vacheron Constantin a Metropolitan Museum of Art ikonikus alkotásait egyedi, csuklón viselhető tisztelgéssé alakítja át. A márka Les Cabinotiers kollekciója egyedülálló órákat kínál ügyfeleinek, amelyek számlapjait a Met leghíresebb festményei és szobrai közül újragondolták.

Ez egy olyan kihívás, amelyet Vacheron Constantin évek óta sikeresen vállalt – új szintre emelte a kincses múzeumi darabokat a csuklón való megcsodálással. Az olyan kulturális óriásokkal, mint a Met, a tiszteletreméltó márka folytatja örökségét, melyben a legkiválóbb mesterségbeli tudást a művészi zsenialitás elismerésével egyesíti, biztosítva, hogy a történelem legszebb alkotásai továbbra is megmozgassák a közönséget a különböző médiumokon és korszakokon keresztül.

A The Met-tel való együttműködés révén a Vacheron Constantin személyre szabott eljárást kínál ügyfeleinek egy igazán egyedi Legacy darab megrendelésére. Közvetlenül a múzeum kurátoraival együttműködve az ügyfelek első kézből fedezhetik fel a The Met hatalmas gyűjteményét, áttekintve a kiállított ikonikus műveket és az archívumban található tárgyakat. Ebből a magával ragadó élményből az ügyfél kiválasztja az újraértelmezendő műalkotást az óralapjához. Bár bizonyos paraméterek érvényesek, a lehetőségek hatalmasak.

Miután kiválasztotta a számlap kialakítását, az ügyfél tovább személyre szabhatja az órát négy tokstílus, többféle nemesfém opció és három házon belüli Caliber mozgás közül választhat. A csak időbeli funkcióktól az óraművészet csúcsáig – egy percnyi ismétlődő turbillon – nincs két egyforma megbízás.

Az ügyfél, a márka és az intézmény közötti átgondolt együttműködés révén minden „Csuklódon remekmű” egy gazdag történetet mesél el, egyesítve a történelmi művészet iránti elismerést Vacheron Constantin páratlan mesterség iránti elkötelezettségével. Az eredmény egy örökségdarab, amely egy ünnepelt műalkotás lelkét hordozza magában.

A Vacheron Constantin arra is meghívja ügyfeleit, hogy látogassák meg genfi gyárát. Ott személyesen szemtanúi lehetnek a kézműves mesterek ügyességének, ahogy kiválasztott technikák segítségével számlapokat készítenek. Az értelmezhető művészeti alkotások széles skálájának bemutatására Vacheron Constantin és a The Met négy kezdeti megbízási példán dolgozott együtt. Van Gogh ikonikus búzamezője ciprusokkal 1889-ből, Monet hídja a tavirózsa taván, amely 1899-ben ábrázolja szeretett tündérrózsáit, és Homer 1895-ös mesterműve, a Northeaster 1895-ben, amely megörökíti a Maine-i partvidék élénk viharának drámai erejét. ecsetkezelés.

Az ilyen történelmi partnerség és kézművesség révén az ügyfelek betekintést nyerhetnek abba, hogyan őrizhetők meg az ünnepelt műalkotások mozgással újszerű, de nemes formában. Minden megbízás a vizuális elsajátítás egyedülálló ünnepévé válik a különböző médiumokon keresztül, korszakokon át, ahogyan ezt csak Vacheron Constantin képes elérni.

A negyedik példaértékű megbízás Augustus Saint-Gaudens Diana tiszteletreméltó bronzszobrából merít. 1893 és 1894 között készült, és a hold római istennőjét örökíti meg, aki vadászni készül, íjjal és nyíllal készenlétben. Ez az értelmezés a The Met félléptékű Diana modelljéből származik, amely az eredeti New York-i Madison Square Garden torony tetején állt 1893-tól egészen 1925-ös lebontásáig. Saint-Gaudens mitológiai ihletésű munkájának számos változatát és léptékét alkotta meg.

A négy példa inspirációként vagy egy másik értékes munka kiválasztásával az ügyfelek végül a számlap kialakítását választják. Ezután döntenek egy Métiers d'Arts technikáról, amelyet a márka kézművesei alkalmaznak. Vacheron Constantin számos művészetet alkalmaz a számlapreprodukciók megalkotásakor, a korábbi művészi legendák módszerei alapján. A lehetőségek közé tartozik a miniatűr zománcfestés és a Grisaille zománcozás – többrétegű folyamatok, amelyek a legnagyobb precizitást követelik meg. A miniatűr zománcfestésnél minden színfelvitel kemencében égetést igényel, ami azt kockáztatja, hogy buborékok vagy hibák keletkeznek, amelyek használhatatlanná tehetik a tárcsát, és újra kell kezdeni. Még a befejezés után is hozzáadunk egy utolsó áttetsző réteget, hogy nagyobb mélységet és ragyogást tárjon fel.

Ez a megközelítés továbbra is kritikus fontosságú az eredeti festmények finom árnyalatainak, árnyalatainak és ecsetkezelésének hű másolásához. A Grisaille zománc is magában foglalja a pigment többszöri, aprólékos alkalmazását. A technika ilyen elsajátítása révén Vacheron Constantin biztosítja, hogy a történelem nagyszerű művészi víziói megvilágított, háromdimenziós alkotásokként ragyogjanak fel – szellemüket minden új megbízással megőrizzük és újból értékeljük.