في العقود الأخيرة ، نمت أصوات الفنانات وتزايد الاهتمام بفنانات التاريخ أيضًا. هؤلاء النساء ، اللائي نجحن على الرغم من المحن ، يتلقين الآن مزيدًا من التقدير لعملهن. هذه فرصة للاحتفال ببعض الفنانات الرائدات في التاريخ من خلال استكشاف قصصهن وفنونهن.
تاريخيًا ، غالبًا ما تستبعد المناقشات الفنية مساهمات الفنانات لأنهن واجهن عوائق في الوصول إلى نفس الفرص مثل الفنانين الذكور.
لكن النساء كان لديهن وصول محدود إلى التلمذة الصناعية أو تدريب الاستوديو الآخر ، بينما كان لدى الرجال سهولة أكبر في البحث عنها. أدى هذا التفاوت إلى سيطرة الرجال على المشهد الفني بينما كان على النساء ، إذا كان بإمكانهن ممارسة الفن على الإطلاق ، الاكتفاء بأقل من ذلك. على الرغم من هذه التحديات ، كافحت العديد من الفنانات من أجل إسماع أصواتهن ومشاهدة أعمالهن والاعتراف بها. واليوم حان الوقت لتقدير نجاحات هؤلاء الفنانين وتألقهم. إذن ، ها هي بعض النساء الأكثر تأثيرًا في الفن عبر التاريخ.
شيرين نشأت
تعتبر المصورة والمخرجة الإيرانية شيرين نشأت رائدة في عالم الفن المعاصر لأعمالها التي تشجع المحادثات الهادفة حول القضايا المتعلقة بالثقافة والجنس والوقت. غادرت إيران في عام 1975 للدراسة في جامعة كاليفورنيا - بيركلي وتخرجت بدرجة الماجستير في الفنون الجميلة ، لكنها لم تبدأ حياتها المهنية حتى التسعينيات عندما ألهمتها رحلة العودة إلى إيران لرفع مستوى الوعي حول الظلم في بلدها الأم ورفع أهمية. أسئلة حول المساواة بين الجنسين والاختلافات الثقافية على نطاق عالمي. سلسلة صورها "نساء الله" (1993-1997) تلتقط هذه المواضيع من خلال صور لنساء في لباس إسلامي تقليدي مزين بالنص ومزخرف بالأسلحة ، كتعليق مباشر على دور المرأة في الثورة الإسلامية والعراق الإيراني. حرب. قامت نشأت منذ ذلك الحين بتوسيع ممارستها إلى صناعة الأفلام ، مستخدمة عملها كدعوة إلى العمل لأولئك الذين يتعاملون معه.
فريدا كاهلو
يجب أن تكون واحدة من أقوى الصور الذاتية التي أنشأتها فنانة هي تلك الخاصة بفريدا كاهلو ، وهي أستاذة مكسيكية في الرمزية والتعقيد التركيبي. ولدت خارج مكسيكو سيتي عام 1907 ، وعانت من إصابات خطيرة في سن المراهقة بسبب حادث حافلة. ستؤثر هذه الجروح عليها طوال معظم حياتها ، ولكن كان أحد مصادر الراحة لشاب طريح الفراش كاهلو هو الرسم ، وذلك بفضل جهاز الحامل الخاص الذي صنعته والدتها. تساهم هذه الدراسات في شغف الفنانة مدى الحياة بالرسم كوسيلة للتعبير عن مشاعرها.
أرتميسيا جينتيليشي
Artemisia Gentileschi هي شخصية أساسية في أي قائمة للفنانات عبر التاريخ ، والتي كانت قصة نجاح في عصر الباروك. كان لديها وصول إلى الرسم لأن والدها ، أورازيو ، كان رسامًا راسخًا مع الاستوديو الخاص به حيث يمكنها التدريب. على الرغم من تعرضها لسوء المعاملة من الرجال الذين تشاركهم المكان ، وهي تجربة مشتركة للنساء في المجالات التي يسيطر عليها الذكور عبر التاريخ ، إلا أنها استجابت من خلال إنشاء مجموعة عمل قوية احتضنت جاذبية عصر الباروك وتجاوزت جاذبية أي من معاصريها ، بما في ذلك معلمها الذي اتهمته بالاغتصاب. تتجلى قوتها كفنانة في بورتريه ذاتي باعتبارها رمزية للرسم (1638-1639) ، حيث تصور نفسها على أنها التجسيد الحرفي للرسم.
روزا بونور
كانت روزا بونور ، رسامة من القرن التاسع عشر معروفة بأسلوبها التقدمي ، ماهرة في التقاط جمال الطبيعة والحيوانات. أحد أشهر أعمالها ، "معرض الخيول" (1852) ، يصور طاقة ونشاط سوق الخيول الباريسية. استغرقت اللوحة أكثر من عام حتى اكتملت وتم إنجازها سراً ، حيث تنكرت بونور في هيئة رجل لتجنب الانتباه غير المرغوب فيه.
جورجيا أوكيفي
جورجيا أوكيف هي رائدة حقيقية في الرسم التجريدي ولم تكن خائفة من اللعب بالألوان والتكوين لالتقاط مناظر آسرة للجغرافيا الأمريكية. تخيلت أفق المدينة عندما كانت تعيش في نيويورك لكنها رسمت أيضًا صورًا بانورامية أيقونية للجنوب الغربي.
قامت الفنانة بتبسيط العديد من العناصر التقليدية في فنها لخلق أسلوب يتفاعل مع معاصريها الأوروبيين ويصنع موطنًا للأعمال الفنية الأمريكية على المسرح العالمي. من أشهر موضوعاتها لوحاتها للأزهار ، حيث قطعت مشاهد أزهار الزهور القريبة جدًا لدرجة أنها أصبحت تحقيقات في الشكل واللون. تكشف البتلات عن عدد لا يحصى من الأزهار في تضاريس شبه سحرية حيث تُظهر أوكيف لمشاهديها الضغوط بين حقائق الحياة البرية وروعة الحمل.
ختاماً
على الرغم من التحديات التي واجهتها الفنانات في الماضي ، إلا أن العديد منهن ما زلن قادرين على إنشاء أعمال فنية رائعة. على الرغم من أن البعض ربما لم يتلقوا التقدير الذي يستحقونه ، فمن المهم الاعتراف بشغفهم وطموحهم وتقديره. لقد تركت هؤلاء النساء وراءهن إرثًا من الأعمال الفنية المحبوبة والدائمة.