Legjobb művészeti kiállítások novemberben a New York-i galériákban

Anish Kapoor – Chelsea

2016-ban Anish Kapoor brit művész kizárólagos jogot szerzett a Surrey NanoSystems-től a Vantablack használatára, a valaha készült legfeketébb szintetikus anyagra. A Vantablack szorosan egymásra rakott szén nanocsövekből készül, amelyek szinte minden fényt elnyelnek, így a vele bevont dolgok hibátlan matt fekete üregnek tűnnek, függetlenül az alakjától és méretétől. Ez határtalan művészi lehetőségeket nyit meg. Kapoor első elképzelése az volt, hogy egy drága luxusóra előlapját Vantablackkel vonja be.

Azonban néhány műalkotást is készített a Vantablackkal, amelyek a New York-i Lisson Galériában debütálnak. Néhány nagyobb, túlzásba vitt festmény és válogatott fekete tárgyak között, amelyek olyan anyagokból készültek, mint a gyanta, vászon és üvegszál, vannak új, "Non-Object Black" darabok, amelyek Vantablack felhasználásával készültek. Ezek közé tartozik egy lábmagasságú oszlop, egy két félgömbből álló panel, egy másik, kalapszerű kiemelkedésű panel és egy rombusz alakú panel – mindezt az anyag tökéletességének megőrzése érdekében az üvegdobozokba zárták, amelyekbe szállították. Még egy porszem is tönkreteheti ezeknek a sűrű, fekete felületeknek a hatását, amelyek a világűrre emlékeztetnek.

Míg a darabok az anyagon túl egyszerűek, a Vantablack semmihez sem hasonlítható. A bíráló nehezen talált megfelelő leírásokat, például szilárdra vált árnyékokat a Holdon, digitális hibát vagy szakadásokat a valóságban.

Nancy Holt – Pénzügyi negyed

Nancy Holt egyik leghíresebb munkája a "Nap-alagutak", négy nagy betoncső, amelyek a napciklus szerint vannak elrendezve, és csillagmintákkal vannak gravírozva, a Utah-sivatagban. Egy másik jól ismert darab lehet az "East Coast/West Coast", egy 1969-ben készült videó, amelyben Holt és férje, Robert Smithson az 1960-as évek művészetét gúnyolják, a férfi a szabadon futó nyugati part perspektíváját ábrázolja, ő pedig egy szigorú keleti nézőpontot képvisel.

Ezek az alkotások másokkal együtt szerepelnek a „Perspektívák” című kiállításon a Dunkunsthalle-ban, egy művészek által vezetett helyiségben egy egykori fánkboltban. Ebben Holt és Frederick Ted Castle kritikusa egy fekete kártya kerek lyukain keresztül szemléltetett városkép képeit tárgyalja, elkerülve az egyszerű következtetéseket, miközben azon dolgoznak, hogy újra lássák az ismert elemeket, például autókat és épületeket. A „Nap-alagutak” csillagászatilag elhelyezett nyílásaihoz hasonlóan a kártyán lévő lyukak a nézőpont megváltoztatásának eszközeiként szolgálnak, megerősítve a kiállítás azon célját, hogy alternatív perspektívákat mutasson be.

Ser Serpas – Kínai negyed

Ser Serpas a szokásos festménykiállítás helyett egy magával ragadó installációval kerüli el az unalmat. Az alkotások az absztrakció és a figuráció között lebegnek, sík, primitív felületeken földszínek és vörös dominál, ülő női aktok ősi barlangfestményeit idézve.

A 17 cím nélküli, 2023-as festményből 16-ot a galéria hátulján lévő fűrészlovakon és zsámolyokon nyugvó nagy fehér kockán belül és ráhelyezett. A felső és a hátsó rész hiányzó részei különböző szögekből mutatják meg a szerkezet belsejét.

A külső nagyméretű képeket csak közelről lehet megtekinteni, a kocka és a fal közötti szűk téren áthaladva. Hátulról befelé nézve egy szimulált művész műtermét látjuk. A gondos megfigyelés feltárja az alakzatok közötti kapcsolatokat – fapanelről az egyik a másik vásznára van nyomva, a csipkével renderelt festmény pedig tükrözött felületeket hoz létre.

Ez a véletlenül zseniális térelrendezés a testek közötti metaforikus cserét sugallja, bemutatva a kreatív folyamatot Serpas konfigurációjában, amely az elmét éppúgy leköti, mint a szemet.