Picturi falsificate și artă falsă: de unde a început totul?

La orice expoziție Vermeer din lumea artei, vizitatorii ar putea afla că doar jumătate din lucrările expuse au fost de fapt create de mâinile artistului însuși.

Înainte ca Vermeer's Secrets să fie deschis la Galeria Națională de Artă din Washington DC, galeria a dezvăluit că o piesă din colecția lor atribuită artistei, Girl with a Flute, era un fals. Se credea că Vermeer a început imaginea, dar a fost terminată de altcineva. Cercetările științifice lansate atunci când galeria a fost închisă în timpul COVID-19 a arătat că nu există nimic mai priceput decât orice altceva de deasupra. Pictura a fost poate realizată de un asociat al artistului, cineva care a lucrat cu Vermeer, dar nu a reușit să se potrivească cu stilul său. Așadar, aceasta a fost o producție cinstită creată de cineva care a încercat din răsputeri să-l imite pe Vermeer.

Privind acum la The Smiling Girl și The Lacemaker, este greu de ghicit cum au fost interpretate vreodată figurile rigide, incomode și munca grea de către artistul olandez. Vermeer, renumit pentru utilizarea inteligentă a luminii și a culorii, care le-au arătat subiecților săi o luminozitate de brand, ar fi cu siguranță șocat să fie asociat cu ei. Dar când au apărut pe piață în anii 1920, au generat o furtună de entuziasm în rândul colecționarilor, în special pe Andrew Mellon, care i-a fotografiat înainte de a le oferi NGA. S-au așezat lângă celelalte bucătari europene ale galeriei, dar în curând s-au ridicat suspiciuni cu privire la realismul lor. În anii 1970, analizele științifice au demonstrat că picturile foloseau culori și materiale care nu existau în secolul al XVII-lea. Piesele de artă sunt considerate a fi realizate de pictorul olandez Theodorus van Wijngaarden, care a fost și restaurator și dealer și prieten cu un falsificator Vermeer - Han Van Meegeren. De ce au revenit lucrările într-un loc de prim rang în galerie?

Arta falsă este fascinantă, mai ales pentru că vezi trucurile pe care le folosea un falsificator, modurile în care cineva plănuia să facă falsul lor să arate ca ceva original vechi de secole. Dar NGA nu este singurul muzeu care alege să expună lucrări de artă falsificate. În prezent, la Muzeul de Artă Taft din Cincinnati, Ohio, există o expoziție numită Fakes, Forgeries, and Followers . Este o colecție de opere de artă ornamentală care nu sunt ceea ce par la început. Unii dintre ei se află într-un depozit de zeci de ani, dar acum văd lumina zilei, așa cum dezvăluie curatorul Tamera Lenz Muente pentru BBC Culture. Colecția include imagini despre care se credea că ar fi fost de Rembrandt van Rijn, John Constable și Francisco Goya. Unele picturi au fost expuse în 2004. Însă falsurile pot juca un rol util în istoria artei, așa cum pot și despre piața artei în diferite momente ale istoriei. Pentru că obiectele la mare căutare provoacă nevoia oamenilor de a profita și de a câștiga bani din ele.

Ar putea părea îndrăzneț ca un muzeu să recunoască că au fost înșelați, dar adăugarea de falsuri de-a lungul istoriei sugerează că majoritatea galeriilor au obiecte care nu sunt ceea ce au crezut prima dată. Uneori, chiar și galeriile greșesc lucrurile, dar trebuie să recunoască că au greșit și să învețe din greșelile lor. Te întrebi câte falsuri există acolo? Adevărul este că nimeni nu știe. În 2022, FBI-ul a confiscat 25 de tablouri expuse la Muzeul de Artă din Orlando, care erau falsificate. Suspiciunile au crescut atunci când s-a constatat că una dintre picturi a fost realizată pe o cutie de expediere Fed Ex. Un expert a relatat cu New York Times că tipul de literă gravat pe cutie nu a fost folosit de Fed Ex înainte de 1994, iar asta s-a întâmplat la 12 ani după ce se spunea că imaginile au fost realizate și la șase ani după moartea lui Basquiat.

Recent, o expoziție deliberată la Muzeul Național al Sloveniei a fost retrasă din cauza problemelor că unele dintre operele de artă despre care se spunea că sunt de Pablo Picasso, Vincent van Gogh și Henri Matisse - ar putea fi falsuri. În 2018, Muzeul Terrus din Elne, sudul Franței, dedicat lucrărilor pictorului Étienne Terru – a descoperit că 83 din 140 de picturi erau falsuri. Dar poveștile de artă contrafăcută persistă în menținerea titlurilor în timp ce continuă să fascineze pe toată lumea. Poveștile din viața reală despre fraude și imitații în lumea artei pot fi la fel de interesante ca drama polițistă. Și dacă doriți să aflați mai multe, vă sugerăm să vizionați documentarul Netflix Made You Look: A True Story About Fake Art. O relatare captivantă a celui mai important scandal de artă din ultima vreme, în care respectabilul muzeu Knoedler din New York a fost acuzat că a vândut falsuri în valoare de 80 de milioane de dolari. Falsurile au inclus lucrări care imită pe Mark Rothko și Jackson Pollock, dar picturile s-au dovedit a fi creația unui bărbat, Pei Shen Qian, care le-a făcut pe toate în garajul său!