Íraks-bandaríski málarinn Vian Sora fangar Eden-garðinn og Assýríu sem hefur verið týnt
Þó ringulreið kynni undir sköpunarferli Vian Sora í upphafi, kemur röð og reglu með þolinmæði og yfirvegun. Listakonan, fædd í Írak, sem nú hefur aðsetur í Kentucky, útskýrði hvernig hún stóð á fyrstu einkasýningu sinni „End of Hostilities“ í David Nolan Gallery á Manhattan.
Á veggjum gallerísins héngu skærlitir striga Soru, skvettir og merktir með frísklegum blæjum af grænum, bleikum, gulum og skærbláum. Í fyrstu virðast abstraktverkin óreiðukennd. En með einbeittri athugun koma smám saman viðkvæm form upp úr líflegum litahringum — fuglar, skip, gróskumikið votlendi. Með nákvæmri fágun umbreytir Sora röskun í fallega sýndar sýn.
"End of Hostilities" sýnir nýleg málverk Vian Sora og verk á pappír sem aðallega voru unnin á síðasta ári. Sýningin umlykur bæði kraftmikið sköpunarferli hennar og frásagnaráhugamál. Verk hennar starfa á tvöföldum stigum, tjá ástríðu en krefjast strangrar nákvæmni. Hún notar úðamálningu, akrýl og litarefni á innsæi í kröftugum skvettum og flæði. Með því að hagræða þessum efnum með því sem er nálægt - svampum, burstum, úðaflöskum, jafnvel andardrætti - byggir hún lagskipt "palimpsest" af litum. Síðar skarst hún vandlega inn í huldu lögin og fyllir verkin fornleifafræðilegum leyndardómum. Oft byrjar fimm eða sex verk samtímis, hvert verk getur tekið marga mánuði að koma til framkvæmda. Saman sýnir safnið jafnvægi Sora á sjálfsprottni og nákvæmri fágun.
"End of Hostilities" táknar lykilatriði í listrænu ferðalagi Vian Sora. Þessi 47 ára gamli listmálari, fæddur í Bagdad í kúrdískri fjölskyldu, upplifði verulega hverfulleika á fullorðinsaldri, bjó í Bagdad, Istanbúl, Dubai og London og settist að lokum að með eiginmanni sínum í Louisville, Kentucky.
Þessi sýning í David Nolan galleríinu markar fyrstu einkasýningu hennar í New York sem eftirsótt er þegar samband hennar við hið virta gallerí hefst. Síðar í þessum mánuði mun Sora frumsýna aðra einkasýningu í The Third Line Gallery í Dubai, borg sem hún kallar heimkomu. Þessar sýningar sýna gífurlegt listrænt afrek Sora eftir margra ára landflótta og flökkulíf. Þeir festu rækilega í sessi vaxandi frama hennar á alþjóðavettvangi.
Verkin afhjúpa oft djúpt persónulegar frásagnir, byggðar á bæði harmleikjum og fegurð íraskrar menningar sem og hulinni sögu mótaðra af stríði. Í einni málverkinu, Verdict, er óhlutbundin mynd sem líkist breskum dómara í duftformi hárkollu áberandi, þar sem hún situr í forsæti fyrir hnúinn form. Fyrir Sora gefur það í skyn að hún sé liðug og stöðugt viðleitni hennar til að tryggja skjöl sem tryggja öryggi, með örlögin að lokum í höndum embættismanna. Með nánum verkum endurvekur hún flókna sögu á meðan hún vinnur úr persónulegum þrengingum sem hún hefur þurft að þola sem vitni að stríði eftir stríð í heimalandi sínu.
Fyrir utan harðan raunveruleika átaka ná djúpt litrík verk Sora í galleríinu yfir miklu meira. Við nánari skoðun geta áhorfendur séð fugla, kentára og frjósamt landslag sem er lúmskur ofið inn í landslagið. Þessar gleðilegu, skynjunarmyndir geyma mikið af sögulegum og þvermenningarlegum áhrifum. Sora rifjar upp barnæsku sína innan um rósir og granateplarunna í garði ömmu sinnar í Bagdad. Verk eins og Oasis IV og Eden búa yfir óumdeilanlega glæsileika. Sora endurheimtir fegurðarstundir úr fortíð sinni og sýnir hvernig sköpun getur sprungið upp jafnvel úr eyðileggingu. Ríkulegar sýn hennar gefa til kynna von um að seiglu náttúrunnar og getu mannkyns til ánægju geti enn lifað af erfiðleika. Þegar horft er á Eden sérstaklega, skynjar maður dýrð sem fer yfir allt líf sem blasir við.
