Ο Ιρακινοαμερικανός ζωγράφος Vian Sora καταγράφει τον κήπο της Εδέμ και την από καιρό χαμένη Ασσυρία

Ενώ το χάος τροφοδοτεί αρχικά τη δημιουργική διαδικασία του Vian Sora, η τάξη αναδύεται μέσα από την υπομονή και τη σκέψη. Η γεννημένη στο Ιράκ καλλιτέχνης, που τώρα εδρεύει στο Κεντάκι, εξήγησε τη διαδικασία της στέκοντας στην πρώτη της ατομική έκθεση «End of Hostilities» στην γκαλερί David Nolan του Μανχάταν.

Στους τοίχους της γκαλερί κρέμονταν οι ζωηρόχρωμοι καμβάδες του Σόρα, με πιτσιλίσματα και σημάδια με πληθωρικά πέπλα πράσινου, ροζ, κίτρινου και λαμπερού μπλε. Στην αρχή, τα αφηρημένα έργα φαίνονται χαοτικά. Αλλά με εστιασμένη παρατήρηση, λεπτές μορφές αναδύονται σταδιακά από τις ζωηρές εκρήξεις χρωμάτων - πουλιά, πλοία, πλούσιοι υγρότοποι. Μέσω της σχολαστικής τελειοποίησης, ο Sora μεταμορφώνει την αταξία σε όμορφα αποδομένα οράματα.

Το "End of Hostilities" περιλαμβάνει πρόσφατους πίνακες και έργα του Vian Sora σε χαρτί που έγιναν κυρίως τον περασμένο χρόνο. Η έκθεση περικλείει τόσο τη δυναμική δημιουργική της διαδικασία όσο και τα αφηγηματικά της ενδιαφέροντα. Τα έργα της λειτουργούν σε διπλά επίπεδα, εκφράζοντας το πάθος ενώ απαιτούν αυστηρή ακρίβεια. Εφαρμόζει διαισθητικά μπογιά σε σπρέι, ακρυλικά και μελάνια pigment σε έντονες πιτσιλιές και ροές. Χειρισμός αυτών των υλικών με ό,τι είναι κοντά - σφουγγάρια, βούρτσες, μπουκάλια σπρέι, ακόμη και αναπνοή - δημιουργεί πολυεπίπεδα "παλίμψηστα" χρώματος. Αργότερα, χαράζει επιμελώς τα κρυμμένα στρώματα, εμποτίζοντας τα κομμάτια με μια αρχαιολογική ίντριγκα. Συχνά ξεκινώντας πέντε ή έξι έργα ταυτόχρονα, κάθε κομμάτι μπορεί να πάρει πολλούς μήνες για να πραγματοποιηθεί. Μαζί η συλλογή δείχνει την ισορροπία του αυθορμητισμού και της σχολαστικής φινέτσας του Sora.

Το «End of Hostilities» σηματοδοτεί ένα κομβικό σημείο στο καλλιτεχνικό ταξίδι του Vian Sora. Η 47χρονη ζωγράφος, γεννημένη στη Βαγδάτη από κουρδική οικογένεια, γνώρισε σημαντική παροδικότητα ως ενήλικας, ζώντας στη Βαγδάτη, την Κωνσταντινούπολη, το Ντουμπάι και το Λονδίνο και τελικά εγκαταστάθηκε με τον σύζυγό της στο Λούισβιλ του Κεντάκι.

Αυτή η βιτρίνα στην γκαλερί David Nolan σηματοδοτεί την πολυαναμενόμενη πρώτη της ατομική έκθεση στη Νέα Υόρκη, την έναρξη της σχέσης της με τη διάσημη γκαλερί. Αργότερα αυτό το μήνα, η Sora θα κάνει το ντεμπούτο της για άλλη μια σόλο εμφάνιση στην The Third Line Gallery στο Ντουμπάι, μια πόλη που αποκαλεί με αγάπη επιστροφή στο σπίτι. Αυτές οι εκθέσεις καταδεικνύουν τα τεράστια καλλιτεχνικά επιτεύγματα του Σόρα μετά από χρόνια εκτοπισμού και νομαδικής ζωής. Καθιέρωσαν σταθερά την αναδυόμενη προβολή της στη διεθνή σκηνή.

Τα έργα συχνά αποκαλύπτουν βαθιά προσωπικές αφηγήσεις, βασισμένες τόσο στις τραγωδίες και τις ομορφιές της ιρακινής κουλτούρας όσο και στις σκοτεινές ιστορίες που διαμορφώθηκαν από τον πόλεμο. Σε έναν πίνακα, το Verdict, μια αφηρημένη φιγούρα που μοιάζει με έναν Βρετανό δικαστή με μια κονιοποιημένη περούκα φαίνεται περίοπτη, που προεδρεύει πάνω σε στριμωγμένες φόρμες. Για τη Σόρα, υπονοεί την εξάρθρωση και τις συνεχείς προσπάθειές της να εξασφαλίσει έγγραφα που διασφαλίζουν την ασφάλεια, με τη μοίρα τελικά στα χέρια των αξιωματούχων. Μέσα από οικεία έργα, ανασταίνει σύνθετες ιστορίες ενώ επεξεργάζεται τις προσωπικές δυσκολίες που υπέστη ως μάρτυρας των συνεπειών του πολέμου στην πατρίδα της.

Πέρα από τις σκληρές πραγματικότητες των συγκρούσεων, τα βαθιά πολύχρωμα έργα του Sora στη γκαλερί περιλαμβάνουν πολλά περισσότερα. Μετά από πιο προσεκτική επιθεώρηση, οι θεατές μπορούν να δουν πουλιά, κένταυρους και εύφορα τοπία υφασμένα διακριτικά στα τοπία. Αυτές οι χαρούμενες, αισθητηριακές εικόνες έχουν άφθονες ιστορικές και διαπολιτισμικές επιρροές. Η Σόρα αναπολεί με αγάπη τα παιδικά της χρόνια ανάμεσα στις τριανταφυλλιές και τους θάμνους με ρόδι στον κήπο της γιαγιάς της στη Βαγδάτη. Έργα όπως το Oasis IV και το Eden διαθέτουν μια αναμφισβήτητη μεγαλοπρέπεια. Ανακαλύπτοντας στιγμές ομορφιάς από το παρελθόν της, η Σόρα δείχνει πώς η δημιουργία μπορεί να αναδυθεί ακόμα και από την καταστροφή. Τα πλούσια οράματά της υποδηλώνουν την ελπίδα ότι η ανθεκτικότητα της φύσης και η ικανότητα της ανθρωπότητας για απόλαυση μπορεί ακόμη να επιβιώσουν από τις κακουχίες. Κοιτάζοντας την Εδέμ συγκεκριμένα, αισθάνεται κανείς μια λαμπρότητα που ξεπερνά κάθε ζωή που αντιμετωπίζει.