Embora o caos inicialmente alimente o processo criativo de Vian Sora, a ordem emerge através da paciência e da deliberação. A artista nascida no Iraque, agora radicada em Kentucky, explicou seu processo em sua exposição individual de estreia, “End of Hostilities”, na David Nolan Gallery de Manhattan.
Penduradas nas paredes da galeria estavam telas de cores vivas de Sora, salpicadas e marcadas com exuberantes véus de verde, rosa, amarelo e azul brilhante. A princípio, as obras abstratas parecem caóticas. Mas com uma observação focada, formas delicadas emergem gradualmente das explosões de cores vivas – pássaros, navios, zonas húmidas exuberantes. Através de um refinamento meticuloso, Sora transforma a desordem em visões lindamente renderizadas.
"Fim das Hostilidades" apresenta pinturas recentes de Vian Sora e trabalhos em papel feitos principalmente no ano passado. A exposição encapsula tanto seu processo criativo dinâmico quanto seus interesses narrativos. Suas obras operam em dois níveis, expressando paixão e exigindo precisão rigorosa. Ela aplica intuitivamente tinta spray, acrílicas e tintas pigmentadas em respingos e fluxos vigorosos. Manipulando esses materiais com tudo o que está próximo - esponjas, pincéis, borrifadores e até mesmo respiração - ela constrói "palimpsestos" de cores em camadas. Mais tarde, ela incisa cuidadosamente as camadas ocultas, imbuindo as peças de uma intriga arqueológica. Muitas vezes iniciando cinco ou seis obras simultaneamente, cada peça pode levar muitos meses para ser concretizada. Juntas, a coleção demonstra o equilíbrio entre espontaneidade e refinamento meticuloso de Sora.
“Fim das Hostilidades” significa um ponto crucial na jornada artística de Vian Sora. A pintora de 47 anos, nascida em Bagdá em uma família curda, passou por uma transitoriedade significativa quando adulta, morando em Bagdá, Istambul, Dubai e Londres, e acabou se estabelecendo com o marido em Louisville, Kentucky.
Esta vitrine na David Nolan Gallery marca sua tão esperada primeira exposição individual em Nova York, o início de seu relacionamento com a prestigiada galeria. No final deste mês, Sora estreará outra exposição individual na The Third Line Gallery em Dubai, uma cidade que ela carinhosamente chama de regresso a casa. Estas exposições demonstram as imensas realizações artísticas de Sora após anos de deslocamento e vida nômade. Eles estabeleceram firmemente a sua proeminência emergente no cenário internacional.
As obras muitas vezes revelam narrativas profundamente pessoais, baseadas nas tragédias e belezas da cultura iraquiana, bem como em histórias obscuras moldadas pela guerra. Em uma pintura, Veredicto, uma figura abstrata semelhante a um juiz britânico com uma peruca empoada aparece com destaque, presidindo formas amontoadas. Para Sora, isso sugere deslocamento e seus esforços constantes para garantir a segurança de documentos, com o destino em última análise, nas mãos dos funcionários. Através de obras íntimas, ela ressuscita histórias complexas enquanto processa as dificuldades pessoais enfrentadas como testemunha das consequências da guerra em sua terra natal.
Além da dura realidade dos conflitos, os trabalhos profundamente coloridos de Sora na galeria abrangem muito mais. Após uma inspeção mais detalhada, os espectadores podem vislumbrar pássaros, centauros e paisagens férteis sutilmente entrelaçadas nas paisagens. Essas imagens alegres e sensoriais contêm abundantes influências históricas e interculturais. Sora relembra com carinho sua infância entre as rosas e romãzeiras do jardim de sua avó em Bagdá. Obras como Oasis IV e Eden possuem uma magnificência inegável. Recapturando momentos de beleza do seu passado, Sora demonstra como a criação pode emergir até mesmo da destruição. As suas ricas visões sugerem esperança de que a resiliência da natureza e a capacidade de deleite da humanidade ainda possam sobreviver às dificuldades. Olhando para o Éden em particular, sente-se um esplendor que transcende todos os confrontos da vida.