MoMA: O retrospectivă extinsă pentru tipografia revoluționară Käthe Kollwitz în 2024

Muzeul de Artă Modernă (MoMA) are vești interesante pentru toți pasionații de artă, deoarece anunță o retrospectivă cheie dedicată tipografiei Käthe Kollwitz, programată pentru anul viitor. Această expoziție vă va oferi o explorare amplă a lucrărilor influente ale lui Kollwitz, sărbătorind contribuțiile sale artistice și aruncând lumină asupra abordării ei inovatoare a tipografiei.

Viitoarea retrospectivă a lui Käthe Kollwitz la Muzeul de Artă Modernă din New York este un eveniment foarte așteptat. Kollwitz, pionierul tipografier german, renumit pentru reprezentările ei emoționante despre femei, clasa muncitoare și temele profunde ale durerii și războiului, va primi în sfârșit recunoașterea pe care o merită. Organizată de curatorul MoMA de tipărituri și desene Starr Figura, împreună cu asistentul curatorial Maggie Hire, expoziția este programată să aibă loc în perioada 31 martie - 20 iulie 2024. Această retrospectivă marchează o etapă semnificativă, deoarece va fi prima expoziție cuprinzătoare a lui Kollwitz într-un New York. Muzeul orașului și cea mai proeminentă vitrină a lucrării ei din Statele Unite în peste trei decenii.

Contemplarea lui Figura de a organiza o expoziție dedicată lui Kollwitz a început acum aproximativ cinci ani. Cu toate acestea, din cauza pandemiei, planurile au fost temporar suspendate. În 2021, curatoarea și-a reluat cercetările pentru expoziție, inspirată de întâlnirile cu lucrările lui Kollwitz în timpul călătoriilor sale globale la diferite muzee. Aceste întâlniri, în special cu piese care nu sunt incluse în colecția permanentă a MoMA, i-au reaprins pasiunea pentru arta lui Kollwitz și i-au motivat și mai mult angajamentul de a organiza această retrospectivă.

Cine a fost Käthe Kollwitz?

Artista s-a născut în 1867 la Königsberg și și-a dedicat cea mai mare parte a carierei Germaniei. În ciuda contribuțiilor sale imense, ea rămâne relativ mai puțin cunoscută în afara cercurilor specializate, în special în Statele Unite. Starr Figura și-a exprimat speranța că viitoarea expoziție va ajuta la schimbarea acestui lucru. Kollwitz deține o poziție unică în istoria artei, deoarece opera ei este foarte recunoscută în domeniul artelor grafice, feminismului și artei social-politice. Ea servește drept piatră de încercare pentru artiștile feministe și femei și este renumită pentru abordarea problemelor de justiție socială, aruncând în special lumină asupra luptelor cu care se confruntă clasa muncitoare după industrializare și Primul Război Mondial.

Figura evidențiază câțiva factori care au contribuit la statutul oarecum marginalizat al lui Kollwitz în contextul mai larg al modernismului. Acești factori includ sexul ei, concentrarea pe artele grafice și dedicarea ei pentru abordarea problemelor sociale. În mod remarcabil, în timp ce perioada dintre anii 1890 și începutul anilor 1940 a marcat ascensiunea abstracției în istoria artei, Kollwitz a rămas ferm angajat în arta figurativă, dând prioritate scopului social și oferind reprezentare celor subreprezentați. Pe măsură ce lumea artei continuă să îmbrățișeze un canon mai divers, este intrigant să luăm în considerare locul lui Kollwitz în peisajul artistic mai larg.

Următoarea expoziție va cuprinde aproximativ 120 până la 130 de lucrări de artă, cu o combinație de piese din colecția permanentă a MoMA, inclusiv aproximativ 35 de lucrări de Käthe Kollwitz, precum și împrumuturi de la instituții și colecții din Statele Unite și Europa. În special, expoziția va oferi o oportunitate remarcabilă de a asista la procesul creativ intens și profund captivant al lui Kollwitz, evident în special în imprimeurile pe care le-a îmbunătățit pe scară largă manual.