Le Musée d'art moderne (MoMA) a des nouvelles passionnantes pour tous les amateurs d'art en annonçant une rétrospective clé consacrée à la graveuse Käthe Kollwitz, prévue pour l'année prochaine. Cette exposition vous offrira une exploration approfondie de l'œuvre influente de Kollwitz, célébrant ses contributions artistiques et mettant en lumière son approche innovante de la gravure.
La prochaine rétrospective de Käthe Kollwitz au Museum of Modern Art de New York est un événement très attendu. Kollwitz, la graveuse allemande pionnière réputée pour ses représentations poignantes des femmes, de la classe ouvrière et des thèmes profonds du chagrin et de la guerre, recevra enfin la reconnaissance qu'elle mérite. Organisée par le conservateur des estampes et des dessins du MoMA, Starr Figura, ainsi que l'assistante de conservation Maggie Hire, l'exposition se déroulera du 31 mars au 20 juillet 2024. Cette rétrospective marque une étape importante car ce sera la première exposition complète de Kollwitz à New York. Musée de la ville et vitrine la plus importante de son travail aux États-Unis depuis plus de trois décennies.
L'idée de Figura d'organiser une exposition consacrée à Kollwitz a commencé il y a environ cinq ans. Cependant, en raison de la pandémie, les plans ont été temporairement suspendus. En 2021, la commissaire reprend ses recherches pour l'exposition, inspirées par ses rencontres avec les œuvres de Kollwitz lors de ses voyages à travers le monde dans divers musées. Ces rencontres, notamment avec des pièces ne faisant pas partie de la collection permanente du MoMA, ont ravivé sa passion pour l'art de Kollwitz et motivé davantage son engagement à organiser cette rétrospective.
Qui était Käthe Kollwitz ?
L'artiste est née en 1867 à Königsberg et a consacré la majeure partie de sa carrière à l'Allemagne. Malgré ses immenses contributions, elle reste relativement peu connue en dehors des cercles spécialisés, notamment aux États-Unis. Starr Figura a exprimé son espoir que la prochaine exposition contribuera à changer cela. Kollwitz occupe une position unique dans l'histoire de l'art, car son travail est hautement reconnu dans les domaines des arts graphiques, du féminisme et de l'art socio-politique. Elle sert de pierre de touche pour les artistes féministes et féminines et est réputée pour aborder les questions de justice sociale, en particulier pour mettre en lumière les luttes auxquelles est confrontée la classe ouvrière au lendemain de l'industrialisation et de la Première Guerre mondiale.
Figura met en évidence plusieurs facteurs qui ont contribué au statut quelque peu marginalisé de Kollwitz dans le contexte plus large du modernisme. Ces facteurs incluent son sexe, sa concentration sur les arts graphiques et son dévouement à résoudre les problèmes sociaux. Notamment, alors que la période des années 1890 au début des années 1940 marque la montée de l'abstraction dans l'histoire de l'art, Kollwitz reste résolument attaché à l'art figuratif, donnant la priorité à son objectif social et donnant une représentation aux sous-représentés. Alors que le monde de l'art continue d'embrasser un canon plus diversifié, il est intéressant de considérer la place de Kollwitz dans le paysage artistique plus large.
La prochaine exposition comprendra environ 120 à 130 œuvres d'art présentant une combinaison de pièces de la collection permanente du MoMA, dont environ 35 œuvres de Käthe Kollwitz, ainsi que des prêts d'institutions et de collections à travers les États-Unis et l'Europe. L'exposition offrira notamment une occasion remarquable d'assister au processus de création intensif et profondément engageant de Kollwitz, particulièrement évident dans les estampes qu'elle a largement rehaussées à la main.