Reggae în întreaga lume: cum muzica lui Bob Marley a redefinit ultimii 100 de ani

Au trecut 45 de ani de când albumul lui Bob Marley, Exodus, a fost lansat și ca o nouă expoziție despre superstarurile reggae din Londra, Arwa Haider examinează modul în care muzica a răsunat pe glob.

Bob Marley: One Love Experience se deschide la Londra, la Galeria Saatchi, iar când intri în prima cameră ești lovit de arhivele unice de înregistrări ale celebrității reggae jamaicane cu trupa The Wailers. Vedeți afișajele de pe perete și puteți observa un record special care strălucește o prezență regală: cel de-al 10-lea album cheie Exodus din 1977, realizat în timp ce Marley și trupa lui se aflau lângă Chelsea. Astăzi, aceasta este o lucrare puternică care confirmă statutul internațional al lui Marley și se conectează frecvent cu generații noi de ascultători și public. Pentru că inima lui Exodus este una cu mai multe straturi. Chiar și titlul amintește de povestea din Vechiul Testament a lui Moise care își duce poporul în siguranță și se pot găsi multe asemănări cu credința rastafariană a lui Marley. Albumul amintește, de asemenea, de zborul lui Marley către Londra în vremurile dificile ale alegerilor din Jamaica și chiar înainte de tentativa de asasinat din 1976 care l-a rănit pe el și pe soția sa, vocalista Rita Marley. După incident, a petrecut mai bine de un an la Londra, timp în care acest album a fost finalizat.

Revista Time a numit Exodus cel mai important album al secolului 20, o moștenire politică și culturală. Cântecele impregna One Love Experience și cântecul înălțător care dă numele acestui spectacol. Artistul creator și antreprenor Cedella a declarat că în fiecare cameră există un pic de Bob Marley și, de asemenea, bucăți din Rita Marley, soția sa. Regizorul este fiica lui și spune că este o expoziție emoționantă care va călători și în Toronto, LA, Chicago, Miami, New York City, Amsterdam, Tokyo, Seul, Tel Aviv și Kingston. De-a lungul istoriei, Exodus a fost reeditat. Există și o versiune pentru aniversarea a 40 de ani, amestecată de fratele lui Cedella, Ziggy Marley. Dar albumul este fascinant, mai ales dacă asculți pe vinil. Are o latură spirituală și politică - latura A - și o latură romantică - latura B. Acest album te poartă într-o călătorie printr-o mulțime de emoții și sentimente precum pacea dar și angoasa. Este foarte complex și mesajul său este valabil și astăzi. Pentru că lucrurile nu s-au schimbat prea mult de acum 40 de ani.

Bob Marley a fost recunoscut de momentul călătoriei sale din Londra și, în 1975, el și The Wailers au făcut un spectacol la Lyceum Theatre din oraș. Până în 1977, Londra era într-o stare instabilă, cu politică mixtă, spectacol regal și mișcarea punk și explozia disco. Deci, Exodus canalizează acea energie creativă sălbatică și răspunsurile curioase ale artistului. Vivien Goldman scrie că albumul a fost un salt creativ de la un stil și tehnică tipică la un stil necunoscut, reggae făcându-l ușor de înțeles pentru un public larg. Când Marley a venit la Londra, a creat o muzică specială la care londonezii se pot relaționa, cu teme diverse precum vibe și muzică. În plus, nu i-a fost frică să experimenteze. Artistul care locuiește la Londra a avut o influență imensă asupra cineastului Don Letts, care a filmat unele dintre spectacolele lui Marley. Mai târziu, Letts făcea recorduri reggae la clubul punk The Roxy și a fost o ciocnire între modă și muzică - apropo, poți urmări un documentar despre viața lui, Rebel Dread.

La Exodus, Marley a creat o muzică revoluționară pentru cele mai îndrăznețe melodii și a influențat mențiunile de mai multe genuri, de la coloane sonore de protest la diferite cover-uri globale, inclusiv o melodie din One Love cu Manu Chao și Louis Mhlanga. Marley a interpretat atât de multe tipuri diferite de muzică, de la tricouri de fotbal până la înghețată. Deci, dacă mergeți să vedeți spectacolul, așteptați-vă să vedeți câteva momente importante ale albumului în contextul unei călătorii nesfârșite deliberate din punct de vedere politic. Explorați ultimele albume ale lui Marley, Survival (1979), Uprising (1980) și Confrontation (1983). Ele sunt într-adevăr politice și cântecele sunt semnificative chiar și în zilele noastre, când mulți oameni sunt încă luați din casele lor, fie din cauza războiului, fie din cauza nedreptății. Pentru că astăzi, muzica lui rezonează la fel de mult ca atunci, întrucât încă mai arde foc. Pe scurt, acest album atinge o coardă cu adevărat atemporală. De ce? Pentru că există încă disparități între oameni, iar Marley are un public care crește continuu, făcându-l un clasic. De fapt, el este cel mai amintit artist de pe pământ.