Le reggae dans le monde : comment la musique de Bob Marley a redéfini les 100 dernières années

Cela fait 45 ans que l'album Exodus de Bob Marley est sorti et dans le cadre d'une nouvelle exposition sur la superstar du reggae qui éclate à Londres, Arwa Haider examine comment la musique a résonné sur le globe.

Bob Marley: One Love Experience ouvre ses portes à Londres, à la Saatchi Gallery, et lorsque vous entrez dans la première salle, vous êtes frappé par les archives d'enregistrement uniques de la célébrité jamaïcaine du reggae avec le groupe The Wailers. Vous voyez les affiches murales et pouvez observer un disque spécial qui brille d'une présence royale : le 10e album clé Exodus de 1977, réalisé alors que Marley et son groupe étaient situés près de Chelsea. Aujourd'hui, c'est une œuvre puissante qui confirme le statut international de Marley et se connecte fréquemment avec de nouvelles générations d'auditeurs et de publics. Parce que le cœur d'Exodus est multicouche. Même le titre rappelle l'histoire de l'Ancien Testament de Moïse qui emmène son peuple en sécurité et on peut trouver de nombreuses similitudes avec la foi rastafarienne de Marley. L'album rappelle également la fuite de Marley à Londres pendant les périodes difficiles des élections jamaïcaines et juste avant la tentative d'assassinat de 1976 qui l'a blessé ainsi que sa femme, la chanteuse Rita Marley. Après l'incident, il a passé plus d'un an à Londres au cours duquel cet album a été achevé.

Le magazine Time a nommé Exodus l'album le plus important du XXe siècle, un héritage politique et culturel. Les chansons imprègnent la One Love Experience et la chanson édifiante qui donne son nom à ce spectacle. L'artiste créatif et entrepreneur Cedella a déclaré qu'il y avait un peu de Bob Marley dans chaque pièce et aussi des morceaux de Rita Marley, sa femme. Le directeur est sa fille et elle dit que c'est une exposition émouvante qui voyagera à Toronto, Los Angeles, Chicago, Miami, New York, Amsterdam, Tokyo, Séoul, Tel Aviv et Kingston également. Tout au long de l'histoire, Exodus a été réédité. Il existe également une version du 40e anniversaire mixée par le frère de Cedella, Ziggy Marley. Mais l'album est fascinant, surtout si vous l'écoutez en vinyle. Il a un côté spirituel et politique - côté A - et un côté romantique - côté B. Cet album vous emmène dans un voyage à travers beaucoup d'émotions et de sentiments comme la paix mais aussi l'angoisse. C'est très complexe et son message est toujours d'actualité aujourd'hui. Parce que les choses n'ont pas trop changé depuis 40 ans.

Bob Marley a été reconnu au moment de son voyage hors de Londres et en 1975, lui et The Wailers ont fait un spectacle au Lyceum Theatre de la ville. En 1977, Londres était dans un état instable avec une politique mixte, l'apparat royal, le mouvement punk et l'explosion disco. Ainsi, Exodus canalise cette énergie créative sauvage et les réponses curieuses de l'artiste. Vivien Goldman écrit que l'album était un saut créatif d'un style et d'une technique typiques à un style inconnu, le reggae le rendant compréhensible à un large public. Lorsque Marley est arrivé à Londres, il a créé une musique spéciale à laquelle les Londoniens peuvent s'identifier, avec des thèmes variés comme l'ambiance et la musique. De plus, il n'avait pas peur d'expérimenter. L'artiste vivant à Londres a eu une énorme influence sur le cinéaste Don Letts, qui a filmé certains des spectacles de Marley. Plus tard, Letts tournait des disques de reggae au club punk The Roxy et il y avait un affrontement entre la mode et la musique - d'ailleurs, vous pouvez regarder un documentaire sur sa vie, Rebel Dread.

Sur Exodus, Marley a mis de la musique révolutionnaire sur les mélodies les plus attachantes et a eu un impact sur les mentions multi-genres, des bandes sonores de protestation à diverses reprises mondiales, y compris un single de One Love avec Manu Chao et Louis Mhlanga. Marley a interprété de nombreux types de musique différents, des maillots de football à la crème glacée. Donc, si vous allez voir le spectacle, attendez-vous à voir quelques moments forts de l'album dans le contexte d'un voyage politiquement délibéré sans fin. Découvrez les derniers albums de Marley, Survival (1979), Uprising (1980) et Confrontation (1983). Ils sont en effet politiques et les chansons sont significatives même de nos jours alors que de nombreuses personnes sont encore emmenées de chez elles à cause de la guerre ou de l'injustice. Car aujourd'hui, sa musique résonne autant qu'à l'époque, car il y a encore du feu qui brûle. Pour faire court, cet album touche une corde vraiment intemporelle. Pourquoi? Car il y a encore des disparités entre les gens et Marley a un public qui ne cesse de croître, faisant de lui un classique. En fait, il est l'artiste dont on se souvient le plus sur terre.