Sono passati 45 anni da quando l'album Exodus di Bob Marley è stato pubblicato e come nuova mostra sulle superstar del reggae a Londra, Arwa Haider esamina come la musica ha echeggiato nel mondo.
Bob Marley: One Love Experience apre a Londra, alla Saatchi Gallery, e appena entri nella prima stanza sei colpito dagli archivi di registrazione unici della celebrità reggae giamaicana con la band The Wailers. Vedi i display a parete e puoi osservare un disco speciale che brilla di una presenza reale: il decimo album chiave Exodus del 1977, realizzato mentre Marley e la sua band si trovavano vicino a Chelsea. Oggi, questo è un lavoro potente che conferma lo status internazionale di Marley e spesso si connette con nuove generazioni di ascoltatori e pubblico. Perché il cuore di Exodus è a più livelli. Anche il titolo ricorda la storia dell'Antico Testamento di Mosè che porta in salvo il suo popolo e si possono trovare molte similitudini con la fede rastafariana di Marley. L'album ricorda anche il volo di Marley a Londra durante i tempi difficili delle elezioni in Giamaica e subito prima dell'attentato del 1976 che ferì lui e sua moglie, la cantante Rita Marley. Dopo l'incidente, ha trascorso più di un anno a Londra durante il quale questo album è stato completato.
La rivista Time ha definito Exodus l'album più importante del XX secolo, un'eredità politica e culturale. Le canzoni permeano la One Love Experience e la canzone edificante che dà il nome a questo spettacolo. L'artista creativo e imprenditore Cedella ha dichiarato che c'è un po' di Bob Marley in ogni stanza e anche pezzi di Rita Marley, sua moglie. La direttrice è sua figlia e dice che si tratta di una mostra itinerante che viaggerà anche a Toronto, Los Angeles, Chicago, Miami, New York City, Amsterdam, Tokyo, Seoul, Tel Aviv e Kingston. Nel corso della storia, Exodus è stato ristampato. C'è anche una versione per il 40° anniversario mixata dal fratello di Cedella, Ziggy Marley. Ma l'album è affascinante, soprattutto se lo ascolti in vinile. Ha un lato spirituale e politico - lato A - e un lato romantico - lato B. Questo album ti porta in un viaggio attraverso molte emozioni e sentimenti come la pace ma anche l'angoscia. È molto complesso e il suo messaggio è valido ancora oggi. Perché le cose non sono cambiate molto da 40 anni fa.
Bob Marley è stato riconosciuto al momento del suo viaggio fuori Londra e nel 1975, lui e The Wailers hanno fatto uno spettacolo al Lyceum Theatre della città. Nel 1977, Londra era in uno stato instabile con politica mista, sfarzo reale, movimento punk ed esplosione della discoteca. Quindi, Exodus canalizza quella selvaggia energia creativa e le curiose risposte dell'artista. Vivien Goldman scrive che l'album è stato un salto creativo da uno stile e una tecnica tipici a uno stile sconosciuto, con il reggae che lo ha reso comprensibile a un vasto pubblico. Quando Marley è venuto a Londra, ha creato una musica speciale con cui i londinesi possono relazionarsi, con temi diversi come l'atmosfera e la musica. Inoltre, non aveva paura di sperimentare. L'artista che vive a Londra ha avuto un'enorme influenza sul regista Don Letts, che ha filmato alcuni spettacoli di Marley. Più tardi, Letts girava dischi reggae al The Roxy punk club e c'era uno scontro tra moda e musica - a proposito, puoi guardare un documentario sulla sua vita, Rebel Dread.
In Exodus, Marley ha abbinato musica rivoluzionaria alle melodie più accattivanti e ha influenzato menzioni multi-genere, dalle colonne sonore di protesta a varie cover globali, tra cui un canto di One Love con Manu Chao e Louis Mhlanga. Marley ha eseguito tanti tipi di musica diversi, dalle magliette da calcio ai gelati. Quindi, se vai a vedere lo spettacolo, aspettati di vedere alcuni punti salienti dell'album nel contesto di un viaggio senza fine politicamente deliberato. Esplora gli ultimi album di Marley, Survival (1979), Uprising (1980) e Confrontation (1983). Sono davvero politici e le canzoni sono significative anche al giorno d'oggi quando numerose persone vengono ancora portate via dalle loro case a causa della guerra o dell'ingiustizia. Perché oggi la sua musica risuona tanto quanto allora, perché c'è ancora il fuoco che arde. Per farla breve, questo album colpisce un accordo davvero senza tempo. Come mai? Perché ci sono ancora disparità tra le persone e Marley ha un pubblico in continua crescita, che lo rende un classico. In effetti, è l'artista più ricordato al mondo.