As coleções de moda masculina para o outono de 2024 sinalizaram um foco em estilos clássicos de alfaiataria. O desfile de estreia da Gucci, com uma nova trilha sonora de Mark Ronson intitulada "Masculinity", deu a entender que a temporada exploraria expressões contemporâneas de masculinidade através de roupas tradicionalmente elegantes.
As passarelas superaram tendências como looks que mudam de gênero e roupas de rua que ultrapassaram limites. Eles também mudaram da ludicidade das saias e blusas para os homens. Até as peças de inspiração feminina da Fendi reforçaram as expressões tradicionais de gênero. Um homem de saia não é mais a afirmação ousada de antes. A indústria parecia favorecer uma abordagem mais segura e seguindo as regras dos códigos de moda masculina.
Gucci e Prada optaram por silhuetas refinadas com casacos alongados e peças separadas bem ajustadas. A Gucci vestiu os homens para o convívio moderno e ambientes urbanos. A Prada/Simons adotou uma abordagem refinada e adequada para o trabalho, além de detalhes divertidos como toucas de natação. Ambos enfatizaram as gravatas - a Prada manteve as gravatas convencionais, enquanto a Gucci deu um toque excêntrico às delas. No geral, a temporada destacou o vestuário clássico como um foco renovado para expressar a masculinidade através da moda.
Os temas náuticos também estiveram em exposição no Emporio Armani, com golas de marinheiro e malhas com motivos marítimos apresentadas sob um farol giratório instalado especialmente no espaço Armani Silos. O designer britânico Steven Stokey Daley, que recentemente anunciou que o astro pop Harry Styles havia se tornado um investidor em sua marca, apresentou uma jaqueta de pescador amarela brilhante no Pitti Uomo, em Florença, poucos dias antes. A Fendi também se inspirou no uniforme de pescador da diretora criativa Silvia Venturini Fendi. Ela disse à CNN que a princesa Anne serviu como sua musa, refletindo sua visão de combinar elegantemente referências do campo com a atmosfera externa da coleção. As recorrentes influências marítimas e pesqueiras destacaram como a natureza e o vestuário de trabalho continuam a impactar as silhuetas da alta costura.
Os kilts da Fendi misturados com culotes, malhas grossas e botas Wellington capturaram a estética Balmoral. Esse mesmo visual também foi apresentado pelo designer Neil Barrett no final do dia, que discutiu seus techno-tweeds de “função de engenharia” derivados dos tradicionais tecidos britânicos Harris.
Separações sob medida
Ao lado das peças inspiradas na natureza, o terno teve um foco renovado. Pela primeira vez na memória recente, quase todas as coleções incluíam pelo menos uma variação de terno; desde marcas estabelecidas até marcas menos convencionais, como Magliano. A ampla incorporação de elegantes peças separadas mostrou a relevância contínua do gênero na moda masculina moderna.
Os looks formais de gravata branca surgiram como tendência, vistos em camisas de smoking combinadas com meia-calça na JW Anderson e fraques na SS Daley. Embora Daley tenha afirmado que evitou intencionalmente referências ao filme indicado ao Oscar "Saltburn", os designs canalizavam uma estética de figurino semelhante. Dolce & Gabbana exemplificou a elegância como tema central no futuro com seus trajes matinais da cabeça aos pés. Silhuetas polidas sinalizavam que o vestuário refinado permaneceria central, com interpretações de trajes de gravata branca fornecendo atualizações modernas para estilos consagrados pelo tempo.
Stefano Gabbana e Domenico Dolce, que promoveram a elegância sob medida nas últimas quatro décadas, garantiram que a sua coleção estivesse perfeitamente posicionada para capitalizar esta tendência emergente. Seus designs apresentavam uma redução notável nos enfeites e, em vez disso, centravam-se em silhuetas impecavelmente adaptadas, enfatizando a sofisticação discreta em vez do brilho. Este posicionamento demonstrou a sua experiência em antecipar e satisfazer a procura de moda masculina clássica e requintada.
Embora muitas coleções tenham se voltado para uma estética mais reservada, as tendências ainda permitiam expressões discretas de personalidade. Detalhes sutis acentuaram a aparência por toda parte. Alfinetes de lapela com broches apareceram na SS Daley, Magliano, Emporio Armani e Dolce & Gabbana, acrescentando ornamentação em doses equilibradas. Massimo Giorgetti, da MSGM, prestou homenagem a Milão, estilizando réplicas encolhidas dos icônicos designs de guidão metro vermelho do designer Franco Albini como enfeites de blazer. Esses floreios matizados demonstraram como a mudança em direção à contenção abraçou as nuances em detrimento da severidade.