Ontdek kunst en atletiek: tentoonstellingen om te zien in Parijs tijdens de Olympische Spelen

Kunst en cultuur zijn al sinds het begin verweven met de Olympische en Paralympische Spelen. Van 1912 tot 1949 maakten beeldhouwkunst, architectuur, literatuur, muziek en schilderkunst zelfs officieel deel uit van de competitie. Tegenwoordig zetten de Olympische Spelen deze erfenis voort via de Culturele Olympiade-evenementen en talloze andere kunstervaringen die in elke gaststad ontstaan. De Spelen van Parijs in 2024 vinden plaats tijdens de doorgaans drukke zomermaanden in de Franse kunstwereld. Veel galerieën en culturele instellingen hebben er echter voor gekozen om dit jaar open te blijven. Ze tonen tentoonstellingen die de relatie tussen kunst en sport onderzoeken door middel van creatieve interpretaties. De tentoonstellingen variëren van collages van een kunstenaar die Olympische posters remixen tot een sculptuur waarop geschaatst kan worden. Andere tentoonstellingen omvatten een futuristische kijk op sportergonomie en een interactieve ervaring gericht op pretparken.

Clotilde Jiménez - 'De lange termijn'

Voor Clotilde Jiménez zijn kunst en sport nauw met elkaar verbonden, beïnvloed door hun eigen familie-ervaringen. Hun vader was bodybuilder en atletiek dient als lens om bredere onderwerpen in hun werk te verkennen, zoals mannelijkheid, queer en zwarte identiteiten. Vorig jaar werd de Amerikaanse kunstenaar geselecteerd om twee officiële posters te maken voor de Spelen in Parijs. Deze collages zijn nu te zien in een tentoonstelling die door 500 Franse steden reist als onderdeel van het 'Art Poster'-initiatief dat bestaat uit posters van in totaal zes kunstenaars. Originele werken op papier van de jonge kunstenaar zijn echter momenteel te zien in hun tweede solotentoonstelling in de galerieruimte van Mariane Ibrahim in Parijs. Door middel van collagecomposities barsten zwemmers, surfers, dansers, basketballers, schermers en ruiters door in gechoreografeerde harmonie, waarbij collectieve inspanning wordt uitgebeeld in plaats van individuele competitie.

' De kunst van de Olympische Spelen' - Gagosian

De Olympische Spelen bieden geen gebrek aan interessante details. Voor de Spelen van 2024 in Parijs is stof van Christo en Jeanne-Claude's iconische installatie L'Arc de Triomphe, Wrapped (1961–2021) hergebruikt om evenementententen te maken. Tegelijkertijd is Christo een van de kunstenaars die te zien is in de tentoonstelling 'The Art of the Olympics' die in beide Parijse galerieën van Gagosian wordt gepresenteerd. In de rue de Castiglione-ruimte wordt Christo's tekening Running Fence (1974) - een schets voor een kortstondig publiek project in Noord-Californië - tentoongesteld naast speelse juxtaposities van stukken van negen andere hedendaagse kunstenaars.

Raphaël Zarka - Centre Pompidou Piazza

Raphaël Zarka is een kunstenaar, skateboarder en zichzelf omschrijvende "verzamelaar van vormen" uit Frankrijk. Zijn baanbrekende project, gestart in 2005, heette 'Riding Modern Art'. Om te beginnen verzamelde Zarka foto's uit skateboardtijdschriften waarop skaters trucs uitvoerden op sculpturen in stedelijke ruimtes. Later zette hij het project voort door zijn eigen foto's en films over hetzelfde onderwerp te maken. Gedurende twee decennia omvat Zarka's werk geometrie, zwaartekracht, modernisme, boardsporten en adrenaline. Al deze elementen zijn verwerkt in zijn monumentale nieuwe sculptuur, Cycloïd Piazza (2024), geïnstalleerd op het Piazza van Centre Pompidou voor de Olympische Spelen. Zarka's veelzijdige achtergrond en lange carrière waarin hij het snijvlak van kunst en skateboarden verkent, culmineren in dit unieke openbare kunstwerk.

MATCH: Design & Sport - Musée du Luxembourg

Hoewel sport fysieke inspanning vereist, zijn er diepere dimensies met betrekking tot apparatuur, protheses, regelgeving en data-analyse aan de periferie. Op deze manier zijn design en atletiek nauw met elkaar verweven en beïnvloeden ze elkaar voortdurend door wederzijdse streven naar optimale prestaties. De tentoonstelling 'MATCH', samengesteld en scenografisch ontworpen door de Duitser Konstantin Grcic, vertelt deze relatie door middel van 150 artefacten. De tentoongestelde items variëren van innovaties zoals de eerste sportbeha die voor vrouwen is ontworpen (JogBra, 1977) tot symbolen van inclusie zoals de onofficiële vlag voor het 'vluchtelingenteam' op de Olympische Spelen van 2016 in Rio. 'MATCH' illustreert hoe design de sport vooruit heeft geholpen, net zoals sportieve vooruitgang in de loop van de tijd nieuwe designoplossingen heeft aangewakkerd.

' L'image en Seine' - Jeu de Paume in Paris Plages

Er wordt nog steeds bepaald of het publiek ooit rechtstreeks in de Seine mag zwemmen om veiligheidsredenen. Een wandeling langs de oevers van het Canal Saint-Martin biedt echter een boeiende ervaring met een waterthema. Ter ere van het 20-jarig jubileum heeft het Jeu de Paume Arts Center, dat zich richt op fotografie, film en video, daar een buitenexpositie georganiseerd. Bezoekers kunnen foto's bekijken langs het kanaal met afbeeldingen van Parijs en zijn waterwegen. Sommige tonen stedelijke zwemmers, vastgelegd door fotografen als Robert Capa, André Kertész, Luigi Ghirri, Laure Albin Guillot en Martin Parr. Deze plezierige al fresco-tentoonstelling brengt het onderwerp water tot leven langs de pittoreske waterweg.