Odkrywanie sztuki i sportu: wystawy, które warto zobaczyć w Paryżu podczas igrzysk olimpijskich

Sztuka i kultura zawsze były powiązane z Igrzyskami Olimpijskimi i Paraolimpijskimi od ich początków. Od 1912 do 1949 roku rzeźba, architektura, literatura, muzyka i malarstwo były nawet oficjalnie częścią konkursu. Dziś Igrzyska Olimpijskie kontynuują tę spuściznę poprzez wydarzenia Olimpiady Kulturalnej i niezliczone inne doświadczenia artystyczne, które pojawiają się w każdym mieście-gospodarzu. Igrzyska Olimpijskie w Paryżu w 2024 roku odbędą się w typowo pracowitych miesiącach letnich we francuskim świecie sztuki. Jednak wiele galerii i instytucji kulturalnych zdecydowało się pozostać otwartych w tym roku. Pokazują wystawy eksplorujące związek między sztuką a sportem poprzez kreatywne interpretacje. Wystawy obejmują kolaże artysty remiksujące plakaty olimpijskie po rzeźbę, po której można jeździć na łyżwach. Inne eksponaty obejmują futurystyczne spojrzenie na ergonomię sportu i interaktywne doświadczenie skupione na parkach rozrywki.

Clotilde Jiménez – „Długi bieg”

Dla Clotilde Jiménez sztuka i sport są ze sobą głęboko powiązane, a ich własne doświadczenia rodzinne na nie wpływają. Ich ojciec był kulturystą, a lekkoatletyka służy jako soczewka do eksplorowania szerszych tematów w ich pracy, takich jak męskość, queer i tożsamości czarnoskórych. W zeszłym roku amerykańska artystka została wybrana do stworzenia dwóch oficjalnych plakatów na Igrzyska Olimpijskie w Paryżu. Te kolaże są teraz prezentowane na wystawie objeżdżającej 500 miast Francji w ramach inicjatywy „Art Poster” składającej się z plakatów sześciu artystów. Jednak oryginalne prace na papierze młodej artystki można obecnie zobaczyć na jej drugiej wystawie indywidualnej w paryskiej galerii Mariane Ibrahim. Poprzez kolaże pływacy, surferzy, tancerze, koszykarze, szermierze i jeźdźcy przebijają się w choreograficznej harmonii, przedstawiając zbiorowy wysiłek, a nie pojedynczą konkurencję.

„ Sztuka olimpijska” – Gagosian

Igrzyska olimpijskie nie dostarczają niedoboru interesujących szczegółów. Na Igrzyska Olimpijskie w Paryżu w 2024 r. tkanina z kultowej instalacji Christo i Jeanne-Claude L'Arc de Triomphe, Wrapped (1961–2021) została ponownie wykorzystana do stworzenia namiotów eventowych. Jednocześnie Christo jest jednym z artystów prezentowanych na wystawie „The Art of the Olympics” prezentowanej w obu paryskich galeriach Gagosiana. W przestrzeni rue de Castiglione rysunek Christo Running Fence (1974) — szkic do efemerycznego projektu publicznego w Północnej Kalifornii — jest eksponowany obok zabawnych zestawień dzieł dziewięciu innych współczesnych artystów.

Raphaël Zarka – Plac Centrum Pompidou

Raphaël Zarka jest artystą, skaterem i samookreślonym „kolekcjonerem form” z Francji. Jego przełomowy projekt, zainicjowany w 2005 roku, nosił tytuł „Riding Modern Art”. Na początek Zarka zebrał zdjęcia z magazynów o skateboardingu, przedstawiające skaterów wykonujących triki na rzeźbach umieszczonych w przestrzeni miejskiej. Później kontynuował projekt, tworząc własne zdjęcia i filmy na ten sam temat. Przez ponad dwie dekady prace Zarki obejmowały geometrię, grawitację, modernizm, sporty deskorolkowe i adrenalinę. Wszystkie te elementy zostały włączone do jego monumentalnej nowej rzeźby, Cycloïd Piazza (2024), zainstalowanej na Piazza w Centre Pompidou na Olimpiadę. Wieloaspektowe doświadczenie Zarki i długa kariera eksplorująca skrzyżowanie sztuki i skateboardingu kulminują w tym wyjątkowym dziele sztuki publicznej.

MECZ: Design i sport – Musée du Luxembourg

Podczas gdy sport wiąże się z wysiłkiem fizycznym, istnieją głębsze wymiary obejmujące sprzęt, protezy, przepisy i analizę danych na peryferiach. W ten sposób design i lekkoatletyka są ściśle powiązane, nieustannie wpływając na siebie nawzajem poprzez wzajemne dążenie do optymalnej wydajności. Wystawa „MATCH”, kuratorowana i zaprojektowana scenograficznie przez Niemca Konstantina Grcica, opowiada tę relację za pomocą 150 artefaktów. Wystawione przedmioty obejmują innowacje, takie jak pierwszy biustonosz sportowy zaprojektowany dla kobiet (JogBra, 1977), po symbole inkluzywności, takie jak nieoficjalna flaga „zespołu uchodźców” na Igrzyskach Olimpijskich w Rio w 2016 r. „MATCH” ilustruje, w jaki sposób design napędzał sport do przodu, tak jak postęp sportowy z czasem pobudzał nowe rozwiązania projektowe.

„ L'image en Seine” – Jeu de Paume w Paryżu Plages

Nadal nie wiadomo, czy ze względów bezpieczeństwa obywatele będą mogli pływać bezpośrednio w Sekwanie. Jednak spacer wzdłuż brzegów Canal Saint-Martin oferuje zamiast tego angażujące doświadczenie związane z wodą. Na cześć 20. rocznicy istnienia Jeu de Paume Arts Center — skupiające się na fotografii, filmie i wideo — zorganizowało tam wystawę plenerową. Zwiedzający mogą oglądać zdjęcia wzdłuż kanału przedstawiające Paryż i jego drogi wodne. Niektóre z nich przedstawiają miejskich pływaków uchwyconych przez fotografów, takich jak Robert Capa, André Kertész, Luigi Ghirri, Laure Albin Guillot i Martin Parr. Ta przyjemna wystawa na świeżym powietrzu ożywia temat wody obok malowniczego szlaku wodnego.