Konst och kultur har alltid varit sammanflätade med de olympiska och paralympiska spelen sedan deras tidiga dagar. Från 1912 till 1949 var skulptur, arkitektur, litteratur, musik och måleri till och med officiellt en del av tävlingen. Idag fortsätter OS detta arv genom kulturolympiadevenemangen och otaliga andra konstupplevelser som dyker upp i varje värdstad. Parisspelen 2024 kommer att äga rum under de typiskt hektiska sommarmånaderna i Frankrikes konstvärld. Men många gallerier och kulturinstitutioner har valt att hålla öppet i år. De visar utställningar som utforskar förhållandet mellan konst och sport genom kreativa tolkningar. Utställningarna sträcker sig från en konstnärs collage som remixar olympiska affischer till en skulptur som kan åka skridskor på. Andra utställningar inkluderar en futuristisk titt på sportergonomi och en interaktiv upplevelse fokuserad på nöjesparker.
Clotilde Jiménez - "The Long Run"
För Clotilde Jiménez är konst och sport djupt sammankopplade, påverkade av deras egna familjeupplevelser. Deras far var en kroppsbyggare, och friidrott fungerar som en lins för att utforska bredare ämnen i deras arbete som maskulinitet, queer och svarta identiteter. Förra året valdes den amerikanska artisten ut att skapa två officiella affischer för Parisspelen. Dessa collage visas nu i en utställning som turnerar i 500 franska städer som en del av initiativet "Art Poster" bestående av affischer av totalt sex konstnärer. Men originalverk på papper av den unga konstnären kan just nu ses i deras andra separatutställning på Mariane Ibrahims galleri i Paris. Genom collagerade kompositioner slår simmare, surfare, dansare, basketspelare, fäktare och ryttare igenom i koreograferad harmoni och skildrar kollektiv ansträngning snarare än sällsynt konkurrens.
' The Art of the Olympics' - Gagosian
OS ger ingen brist på intressanta detaljer. Till Parisspelen 2024 har tyg från Christo och Jeanne-Claudes ikoniska installation L'Arc de Triomphe, Wrapped (1961–2021) återanvänts för att skapa evenemangstält. Samtidigt är Christo en av konstnärerna med i utställningen "The Art of the Olympics" som presenteras i Gagosians båda gallerier i Paris. På rue de Castiglione-utrymmet visas Christos teckning Running Fence (1974) - en skiss för ett tillfälligt offentligt projekt i norra Kalifornien - tillsammans med lekfulla sammanställningar av verk av ytterligare nio samtida konstnärer.
Raphaël Zarka - Centre Pompidou Piazza
Raphaël Zarka är en konstnär, skateboardåkare och självbeskriven "formsamlare" från Frankrike. Hans genombrottsprojekt, som inleddes 2005, fick titeln 'Riding Modern Art'. Till att börja med samlade Zarka ihop fotografier från skateboardtidningar som visar skridskoåkare utföra tricks på skulpturer i stadsrum. Han fortsatte senare projektet genom att skapa sina egna foton och filmer om samma ämne. Under två decennier har Zarkas arbete omfattat geometri, gravitation, modernism, brädsport och adrenalin. Alla dessa element är inkorporerade i hans monumentala nya skulptur, Cycloïd Piazza (2024), installerad på Centre Pompidous Piazza för OS. Zarkas mångfacetterade bakgrund och långa karriär som utforskar skärningspunkten mellan konst och skateboard kulminerar i detta unika offentliga konstverk.
MATCH: Design & Sport - Musée du Luxembourg
Även om sport involverar fysisk ansträngning, finns det djupare dimensioner som involverar utrustning, proteser, bestämmelser och dataanalys i periferin. På detta sätt är design och friidrott tätt sammanflätade, vilket kontinuerligt påverkar varandra genom ömsesidiga strävanden efter optimal prestation. Utställningen 'MATCH', kurerad och scenografiskt designad av tysken Konstantin Grcic, berättar om detta förhållande genom 150 artefakter. Föremål som visas omfattar innovationer som den första sport-bh:n designad för kvinnor (JogBra, 1977) till symboler för inkludering som den inofficiella flaggan för "flyktinglaget" vid OS i Rio 2016. "MATCH" illustrerar hur design har drivit sporten framåt precis som sportsliga framsteg har stimulerat till nya designlösningar över tiden.
' L'image en Seine' - Jeu de Paume på Paris Plages
Det avgörs fortfarande om allmänheten någonsin kommer att få simma direkt i floden Seine av säkerhetsskäl. Men en promenad längs stranden av Canal Saint-Martin erbjuder en engagerande upplevelse med vattentema istället. För att hedra sitt 20-årsjubileum har Jeu de Paume Arts Center – fokuserat på fotografi, film och video – anordnat en utomhusutställning där. Besökare kan se fotografier längs kanalen med bilder av Paris och dess vattendrag. Vissa skildrar stadssimmare som fångas av fotografer som Robert Capa, André Kertész, Luigi Ghirri, Laure Albin Guillot och Martin Parr. Denna trevliga utomhusvisning väcker ämnet vatten till liv vid sidan av den pittoreska vattenvägen.