Εξερευνώντας την τέχνη και τον αθλητισμό: εκθέματα που πρέπει να δείτε στο Παρίσι κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων

Η τέχνη και ο πολιτισμός ήταν πάντα συνυφασμένες με τους Ολυμπιακούς και τους Παραολυμπιακούς Αγώνες από τα πρώτα τους χρόνια. Από το 1912 έως το 1949, η γλυπτική, η αρχιτεκτονική, η λογοτεχνία, η μουσική και η ζωγραφική ήταν ακόμη και επίσημα μέρος του διαγωνισμού. Σήμερα, οι Ολυμπιακοί Αγώνες συνεχίζουν αυτή την κληρονομιά μέσα από τις εκδηλώσεις Πολιτιστικής Ολυμπιάδας και αμέτρητες άλλες καλλιτεχνικές εμπειρίες που προκύπτουν σε κάθε πόλη υποδοχής. Οι Αγώνες του Παρισιού 2024 θα πραγματοποιηθούν κατά τη διάρκεια των συνήθως πολυάσχολων καλοκαιρινών μηνών στον κόσμο της τέχνης της Γαλλίας. Ωστόσο, πολλές γκαλερί και πολιτιστικά ιδρύματα επέλεξαν να παραμείνουν ανοιχτά φέτος. Παρουσιάζουν εκθέσεις που διερευνούν τη σχέση τέχνης και αθλητισμού μέσα από δημιουργικές ερμηνείες. Οι οθόνες ποικίλλουν από κολάζ ενός καλλιτέχνη που αναμιγνύουν αφίσες Ολυμπιακών Αγώνων έως ένα γλυπτό στο οποίο μπορείτε να κάνετε πατινάζ. Άλλα εκθέματα περιλαμβάνουν μια φουτουριστική ματιά στην αθλητική εργονομία και μια διαδραστική εμπειρία με επίκεντρο τα λούνα παρκ.

Clotilde Jiménez - "The Long Run"

Για την Clotilde Jiménez, η τέχνη και ο αθλητισμός είναι βαθιά αλληλένδετα, επηρεασμένοι από τις δικές τους οικογενειακές εμπειρίες. Ο πατέρας τους ήταν bodybuilder και ο αθλητισμός χρησιμεύει ως φακός για την εξερεύνηση ευρύτερων θεμάτων στη δουλειά τους όπως η αρρενωπότητα, οι queer και οι μαύρες ταυτότητες. Πέρυσι, ο Αμερικανός καλλιτέχνης επιλέχθηκε να δημιουργήσει δύο επίσημες αφίσες για τους Αγώνες του Παρισιού. Αυτά τα κολάζ παρουσιάζονται τώρα σε μια έκθεση που περιοδεύει σε 500 γαλλικές πόλεις ως μέρος της πρωτοβουλίας «Art Poster» που αποτελείται από αφίσες έξι συνολικά καλλιτεχνών. Ωστόσο, πρωτότυπα έργα σε χαρτί του νεαρού καλλιτέχνη μπορείτε να δείτε αυτή τη στιγμή στη δεύτερη ατομική τους έκθεση στον χώρο της γκαλερί Mariane Ibrahim στο Παρίσι. Μέσα από κολάζ συνθέσεις, κολυμβητές, σέρφερ, χορευτές, μπασκετμπολίστες, ξιφομάχοι και αναβάτες ξεχύθηκαν σε χορογραφημένη αρμονία, απεικονίζοντας τη συλλογική προσπάθεια και όχι τον μοναδικό ανταγωνισμό.

« Η Τέχνη των Ολυμπιακών Αγώνων» - Γκαγκοσιάν

Οι Ολυμπιακοί Αγώνες δεν παρέχουν ελλείψεις σε ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες. Για τους Αγώνες του Παρισιού 2024, ύφασμα από την εμβληματική εγκατάσταση των Christo και Jeanne-Claude L'Arc de Triomphe, Wrapped (1961–2021) έχει επαναχρησιμοποιηθεί για τη δημιουργία σκηνών εκδηλώσεων. Ταυτόχρονα, ο Christo είναι ένας από τους καλλιτέχνες που παρουσιάζονται στην έκθεση «The Art of the Olympics» που παρουσιάζεται και στις δύο γκαλερί του Gagosian στο Παρίσι. Στο χώρο της rue de Castiglione, το σχέδιο του Christo Running Fence (1974) - ένα σκίτσο για ένα εφήμερο δημόσιο έργο στη Βόρεια Καλιφόρνια - εμφανίζεται δίπλα σε παιχνιδιάρικες αντιπαραθέσεις κομματιών από εννέα επιπλέον σύγχρονους καλλιτέχνες.

Raphaël Zarka - Centre Pompidou Piazza

Ο Raphaël Zarka είναι καλλιτέχνης, skateboarder και αυτοαποκαλούμενος «συλλέκτης μορφών» από τη Γαλλία. Το πρωτοποριακό του έργο, που ξεκίνησε το 2005, είχε τον τίτλο «Riding Modern Art». Αρχικά, ο Zarka συγκέντρωσε φωτογραφίες από περιοδικά skateboard που έδειχναν skaters να κάνουν κόλπα σε γλυπτά που βρίσκονται σε αστικούς χώρους. Αργότερα συνέχισε το έργο δημιουργώντας τις δικές του φωτογραφίες και ταινίες με το ίδιο θέμα. Πάνω από δύο δεκαετίες, το έργο του Zarka έχει περιλάβει τη γεωμετρία, τη βαρύτητα, τον μοντερνισμό, τα αθλήματα σανίδας και την αδρεναλίνη. Όλα αυτά τα στοιχεία ενσωματώνονται στο μνημειώδες νέο γλυπτό του, Cycloïd Piazza (2024), που εγκαταστάθηκε στην Πιάτσα του Κέντρου Πομπιντού για τους Ολυμπιακούς Αγώνες. Το πολύπλευρο υπόβαθρο και η μακρά καριέρα του Zarka στην εξερεύνηση της διασταύρωσης της τέχνης και του skateboard κορυφώνονται σε αυτό το μοναδικό δημόσιο έργο τέχνης.

ΑΓΩΝΑΣ: Design & Sport - Musée du Luxembourg

Ενώ ο αθλητισμός περιλαμβάνει σωματική άσκηση, υπάρχουν βαθύτερες διαστάσεις που περιλαμβάνουν εξοπλισμό, προσθετικά, κανονισμούς και ανάλυση δεδομένων στην περιφέρεια. Με αυτόν τον τρόπο, ο σχεδιασμός και ο αθλητισμός συνδέονται στενά, επηρεάζοντας συνεχώς το ένα το άλλο μέσω αμοιβαίων επιδιώξεων για βέλτιστη απόδοση. Η έκθεση 'MATCH', σε επιμέλεια και σκηνογραφία του Γερμανού Konstantin Grcic, αφηγείται αυτή τη σχέση μέσα από 150 αντικείμενα. Τα αντικείμενα που εκτίθενται εκτείνονται σε καινοτομίες όπως το αρχικό αθλητικό σουτιέν που σχεδιάστηκε για γυναίκες (JogBra, 1977) έως σύμβολα συμπερίληψης, όπως η ανεπίσημη σημαία για την «ομάδα των προσφύγων» στους Ολυμπιακούς Αγώνες του Ρίο το 2016. Το 'MATCH' δείχνει πώς η σχεδίαση έχει ωθήσει τα αθλήματα προς τα εμπρός, όπως ακριβώς οι αθλητικές εξελίξεις έχουν ωθήσει νέες σχεδιαστικές λύσεις με την πάροδο του χρόνου.

' L'image en Seine' - Jeu de Paume στο Paris Plages

Εξακολουθεί να καθορίζεται εάν τα μέλη του κοινού θα επιτρέπεται ποτέ να κολυμπήσουν απευθείας στον ποταμό Σηκουάνα για λόγους ασφαλείας. Ωστόσο, μια βόλτα στις όχθες του Καναλιού Saint-Martin προσφέρει μια συναρπαστική εμπειρία με θέμα το νερό. Προς τιμήν της 20ης επετείου του, το Jeu de Paume Arts Centre —που επικεντρώνεται στη φωτογραφία, τον κινηματογράφο και το βίντεο— έχει οργανώσει εκεί μια υπαίθρια έκθεση. Οι επισκέπτες μπορούν να δουν φωτογραφίες που καλύπτουν το κανάλι με εικόνες του Παρισιού και των πλωτών οδών του. Ορισμένοι απεικονίζουν αστικούς κολυμβητές όπως απαθανατίστηκαν από φωτογράφους όπως οι Robert Capa, André Kertész, Luigi Ghirri, Laure Albin Guillot και Martin Parr. Αυτή η απολαυστική εμφάνιση στο ύπαιθρο ζωντανεύει το θέμα του νερού δίπλα στη γραφική πλωτή οδό.