Kunst og kultur har altid været sammenflettet med de olympiske og paralympiske lege siden deres tidlige dage. Fra 1912 til 1949 var skulptur, arkitektur, litteratur, musik og maleri endda officielt en del af konkurrencen. I dag fortsætter OL denne arv gennem de kulturelle Olympiade-begivenheder og utallige andre kunstoplevelser, der dukker op i hver værtsby. Paris-legene 2024 finder sted i de typisk travle sommermåneder i Frankrigs kunstverden. Mange gallerier og kulturinstitutioner har dog valgt at holde åbent i år. De viser udstillinger, der udforsker forholdet mellem kunst og sport gennem kreative fortolkninger. Udstillingerne spænder fra en kunstners collager, der remixer olympiske plakater, til en skulptur, der kan skøjtes på. Andre udstillinger omfatter et futuristisk blik på sportsergonomi og en interaktiv oplevelse med fokus på forlystelsesparker.
Clotilde Jiménez - 'The Long Run'
For Clotilde Jiménez er kunst og sport dybt forbundet, påvirket af deres egne familieoplevelser. Deres far var en bodybuilder, og atletik fungerer som en linse til at udforske bredere emner i deres arbejde som maskulinitet, queer og sorte identiteter. Sidste år blev den amerikanske kunstner udvalgt til at lave to officielle plakater til Paris Games. Disse collager vises nu på en udstilling, der turnerer i 500 franske byer som en del af 'Art Poster'-initiativet bestående af plakater af i alt seks kunstnere. Imidlertid kan originale værker på papir af den unge kunstner i øjeblikket ses i deres anden soloudstilling i Mariane Ibrahims galleri i Paris. Gennem collagerede kompositioner brager svømmere, surfere, dansere, basketballspillere, fægtere og ryttere igennem i koreograferet harmoni og portrætterer kollektiv indsats snarere end enestående konkurrence.
' The Art of the Olympics' - Gagosian
OL giver ingen mangel på interessante detaljer. Til Paris Games 2024 er stof fra Christo og Jeanne-Claudes ikoniske installation L'Arc de Triomphe, Wrapped (1961-2021) blevet genbrugt til at skabe eventtelte. Samtidig er Christo en af kunstnerne med i udstillingen 'The Art of the Olympics', der præsenteres i begge Gagosians Paris-gallerier. På rue de Castiglione-rummet vises Christos tegning Running Fence (1974) - en skitse til et flygtigt offentligt projekt i det nordlige Californien - sammen med legende sammenstillinger af værker af yderligere ni samtidskunstnere.
Raphaël Zarka - Centre Pompidou Piazza
Raphaël Zarka er en kunstner, skateboarder og selvskreven "formsamler" fra Frankrig. Hans gennembrudsprojekt, der blev påbegyndt i 2005, fik titlen 'Riding Modern Art'. Til at begynde med samlede Zarka fotografier fra skateboardmagasiner, der viser skatere udføre tricks på skulpturer placeret i byrum. Han fortsatte senere projektet ved at skabe sine egne fotos og film om samme emne. I løbet af to årtier har Zarkas arbejde omfattet geometri, tyngdekraft, modernisme, brætsport og adrenalin. Alle disse elementer er inkorporeret i hans monumentale nye skulptur, Cycloïd Piazza (2024), installeret på Centre Pompidous Piazza til OL. Zarkas mangefacetterede baggrund og lange karriere med at udforske krydsfeltet mellem kunst og skateboarding kulminerer i dette unikke offentlige kunstværk.
KAMP: Design & Sport - Musée du Luxembourg
Mens sport involverer fysisk anstrengelse, er der dybere dimensioner, der involverer udstyr, proteser, regler og dataanalyse i periferien. På denne måde er design og atletik tæt sammenflettet, hvilket løbende påvirker hinanden gennem gensidige stræben efter optimal præstation. Udstillingen 'MATCH', kurateret og scenografisk designet af tyske Konstantin Grcic, fortæller dette forhold gennem 150 artefakter. De udstillede genstande spænder over innovationer som den første sports-bh designet til kvinder (JogBra, 1977) til symboler på inklusion, såsom det uofficielle flag for 'flygtningeholdet' ved OL i Rio 2016. 'MATCH' illustrerer, hvordan design har drevet sporten fremad, ligesom sportslige fremskridt har ansporet til nye designløsninger over tid.
' L'image en Seine' - Jeu de Paume ved Paris Plages
Det er stadig ved at blive afgjort, om medlemmer af offentligheden nogensinde vil få lov til at svømme direkte i Seinen af sikkerhedsmæssige årsager. Men en gåtur langs bredden af Canal Saint-Martin byder i stedet på en spændende oplevelse med vandtema. Til ære for sit 20-års jubilæum har Jeu de Paume Arts Center – med fokus på fotografi, film og video – arrangeret en udendørs udstilling der. Besøgende kan se fotografier langs kanalen med billeder af Paris og dets vandveje. Nogle skildrer bysvømmere som fanget af fotografer som Robert Capa, André Kertész, Luigi Ghirri, Laure Albin Guillot og Martin Parr. Denne fornøjelige al fresco-skærm bringer emnet vand til live langs den maleriske vandvej.