Mens bluessjangeren tok form i de sørlige delene av USA på slutten av 1800-tallet, strekker dens opprinnelse seg til ulike musikalske påvirkninger fra Afrika. Afrikanske slaver tok med seg sine rike musikalske skikker da de ble tvangstransportert til arbeid i de nordamerikanske koloniene. Så tidlige former for afroamerikansk musikk inneholdt spirituals, som var religiøse sanger kjennetegnet ved vokalharmoni, så vel som arbeidssanger. Arbeidssanger ble sunget rytmisk for å delta på oppgaver utført på plantasjer, mens spirituals fant sin plass innenfor tilbedelsens rike.
Disse lyriske stilene, infundert med afrikanske rytmer, la grunnlaget for utviklingen av blues. Arbeidssanger brukte call-and-response-mønstre, med forsangere som startet fraser som ble gjentatt av andre sangere. Fusjonen av afrikanske lyriske tradisjoner med folkemusikken til hvite europeiske immigranter resulterte i fremveksten av nye musikalske stiler. Den tidligste manifestasjonen av blues, kjent som countryblues, inneholdt ofte en solosanger med gitar eller piano, noen ganger supplert med munnspill eller trommer. Flertallet av bluessangere var etterkommere av afrikanere som ble tvangsført til Amerika gjennom den transatlantiske slavehandelen. Unike countrybluesartister inkluderer Lead Belly, Blind Lemon Jefferson og Robert Johnson.
Den tidlige opprinnelsen til blues
Delta blues, som gjorde sine første innspillinger på 1920-tallet, står som en av de tidligste formene for bluesmusikk og sporer sine røtter til Mississippi-deltaet. Delta-regionen, preget av utbredt fattigdom, utsatte sine innbyggere for tøffe levekår under plantasjeeiernes styre. Disse tradisjonelle sangene ble overført gjennom generasjoner fra munn til munn, med gamle tekster ofte tilpasset og endret til nye variasjoner. I Delta-bluesen var gitar og munnspill de viktigste verktøyene som ble brukt til å akkompagnere vokal på grunn av deres bærbarhet. Denne bluesstilen er svært rytmisk, preget av kraftig vokal, enkle, men dype tekster og en fremtredende tilstedeværelse av slidegitar. Essensen av bluesmusikk ligger i dens melankolske melodier. I de tidlige stadiene holdt bluesmusikken et sakte, emosjonelt tempo, og brukte spesifikke harmonier med en vokalist akkompagnert av en gitar.
Gjennom hele 1800-tallet besto Amerika stort sett av landlige samfunn. Likevel førte en betydelig migrasjonsbølge på begynnelsen av 1900-tallet et stort antall mennesker til industribyer. Som et resultat, ved siden av dette samfunnsskiftet, begynte bluesen å spre seg etter hvert som menneskene som sang og spilte den flyttet. Mange tidligere slaver flyttet fra de sørlige statenes bomullsfelt til nordlige byer som Chicago og Detroit, hvor bluesen oppnådde enorm popularitet.
Da bluesen fant sitt nye urbane hjem, dukket forskjellige stiler opp samlet kjent som city blues eller urban blues. I løpet av 1940- og 1950-årene overveldet cityblues svarte klubber og barer, med noen stiler som inkorporerte påvirkninger fra jazz og med forsterkede band. Kjente musikere som Elmore James, Howlin' Wolf, T-Bone Walker og BB King ga betydelige bidrag til city blues-sjangeren.
T-Bone Walker, en kjent bluesgitarist, revolusjonerte lyden og teknikken til rockegitar ved å vise frem lange soloer og presse forsterkeren til forvrengningsnivåer. City blues ga også opphav til flere gitarsolister, inkludert den ikoniske BB King og Buddy Guy.
På 1960-tallet hadde kraften til bluesen overskredet grensene til USA, og nådde Storbritannia og resten av Vest-Europa. Engelske bluesgitarister som Eric Clapton og Stan Webb forsøkte å etterligne og hedre denne fengslende stilen. Deres innsats banet vei for en ny bølge av bluesrockgitarister. Blues har overført alle fasetter av populærmusikk og er fortsatt en drivkraft bak sjangeren rock.
Sist, men ikke minst, har bluesmusikk en poetisk essens. Fordi tekstene til blueslåter er ufiltrerte og fulle av intense følelser, fordyper seg i temaer som kjærlighet, ensomhet, urettferdighet og lengselen etter et bedre liv. Overført fra en musiker til en annen gjennom muntlig tradisjon, bruker disse tekstene ofte slang og doble betydninger, noe som gir dybde og kompleksitet til historiefortellingen. Virkningen av blues strekker seg vidt og bredt, og påvirker nesten alle populære musikalske stiler.
En av de definerende egenskapene til blues er dens enkle, men kraftige 12-takters struktur, som gir artister et rammeverk som gir mulighet for kreativt uttrykk og ytelse. Innenfor denne strukturen har musikere friheten til å utforske sine musikalske ideer, noe som resulterer i en myriade av unike og mangfoldige tolkninger. Utallige moderne utøvere, som spenner over sjangre så varierte som hiphop, grime og rhythm 'n' blues, anerkjenner den dype innflytelsen fra bluesmusikk og dens instrumentalister på deres egne kunstneriske bestrebelser. Bluesen fungerer som en avgjørende kilde til inspirasjon, og former arbeidet deres på meningsfulle måter.