بينما تبلور نوع موسيقى البلوز في الأجزاء الجنوبية من الولايات المتحدة خلال أواخر القرن التاسع عشر ، امتدت أصوله إلى تأثيرات موسيقية مختلفة من إفريقيا. جلب العبيد الأفارقة عاداتهم الموسيقية الغنية عندما تم نقلهم قسراً للعمل في مستعمرات أمريكا الشمالية. لذلك ، احتوت الأشكال المبكرة من الموسيقى الأمريكية الأفريقية على أرواح روحية ، وهي عبارة عن أغاني دينية تتميز بالتناغم الصوتي ، بالإضافة إلى أغاني العمل. تم غناء ترانيم العمل بشكل إيقاعي لحضور المهام التي يتم إجراؤها في المزارع ، بينما وجدت الروحانيات مكانها في مجالات العبادة.
هذه الأنماط الغنائية ، المليئة بالإيقاعات الأفريقية ، أرست الأساس لتطور موسيقى البلوز. استخدمت أغاني العمل أنماط الاتصال والاستجابة ، حيث بدأ المغنون الرئيسيون عبارات رددها مطربون آخرون. أدى اندماج التقاليد الغنائية الأفريقية مع الموسيقى الشعبية للمهاجرين الأوروبيين البيض إلى ظهور أنماط موسيقية جديدة. ظهرت أولى مظاهر موسيقى البلوز ، المعروفة باسم موسيقى الريف بلوز ، عادةً لمغني منفرد يحضره غيتار أو بيانو ، يُستكمل أحيانًا بالهارمونيكا أو الطبول. كان غالبية مغنيي البلوز من نسل أفارقة تم جلبهم قسراً إلى أمريكا من خلال تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي. من بين فناني موسيقى البلوز الريفية الفريدين ليد بيلي ، بليند ليمون جيفرسون ، وروبرت جونسون.
الأصول المبكرة لموسيقى البلوز
تعتبر موسيقى دلتا بلوز ، التي قدمت تسجيلاتها الأولية في عشرينيات القرن الماضي ، واحدة من أقدم أشكال موسيقى البلوز وتعود جذورها إلى دلتا المسيسيبي. منطقة الدلتا ، التي اتسمت بالفقر المنتشر ، أخضعت سكانها لظروف معيشية قاسية في ظل حكم أصحاب المزارع. تم نقل هذه الأغاني التقليدية عبر الأجيال عن طريق الكلام الشفهي ، وغالبًا ما يتم تكييف الكلمات القديمة وتحويلها إلى أشكال جديدة. في موسيقى دلتا بلوز ، كان الجيتار والهارمونيكا من الأدوات الأساسية المستخدمة لمرافقة الغناء نظرًا لإمكانية نقلها. هذا النمط من البلوز إيقاعي للغاية ، ويتميز بأغاني قوية ، وكلمات بسيطة لكنها عميقة ، وحضور بارز للغيتار المنزلق. يكمن جوهر موسيقى البلوز في ألحانها الكئيبة. خلال مراحلها المبكرة ، حافظت موسيقى البلوز على إيقاعها العاطفي البطيء ، باستخدام تناغمات محددة مع مطرب مصحوبًا بجيتار.
طوال القرن التاسع عشر ، كانت أمريكا تتكون في الغالب من مجتمعات ريفية. ومع ذلك ، في أوائل القرن العشرين ، جلبت موجة كبيرة من الهجرة عددًا كبيرًا من الناس إلى المدن الصناعية. نتيجة لذلك ، جنبًا إلى جنب مع هذا التحول المجتمعي ، بدأت موسيقى البلوز في الانتشار مع انتقال الأشخاص الذين غنوا وعزفوها. انتقل العديد من المستعبدين السابقين من حقول القطن في الولايات الجنوبية إلى المدن الشمالية مثل شيكاغو وديترويت ، حيث حقق البلوز شعبية هائلة.
عندما وجدت موسيقى البلوز موطنها الحضري الجديد ، ظهرت أنماط مختلفة تُعرف مجتمعة باسم بلوز المدينة أو البلوز الحضري. خلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي ، طغت موسيقى البلوز في المدينة على النوادي والحانات السوداء ، مع بعض الأساليب التي تضم تأثيرات من موسيقى الجاز وتضم فرقًا موسعة. قدم الموسيقيون الموقرون مثل Elmore James و Howlin 'Wolf و T-Bone Walker و BB King مساهمات كبيرة في نوع موسيقى البلوز في المدينة.
أحدث T-Bone Walker ، عازف الجيتار البارز في موسيقى البلوز ، ثورة في صوت وتقنية الغيتار الصخري من خلال عرض المعزوفات المنفردة الطويلة ودفع مكبر الصوت الخاص به إلى مستويات التشويه. كما أدت موسيقى البلوز إلى ظهور العديد من العازفين المنفردين على الجيتار ، بما في ذلك BB King الشهير و Buddy Guy.
بحلول الستينيات ، تجاوزت قوة البلوز خارج حدود الولايات المتحدة ، لتصل إلى المملكة المتحدة وبقية أوروبا الغربية. سعى عازفو الجيتار في موسيقى البلوز الإنجليزية مثل إريك كلابتون وستان ويب إلى محاكاة هذا الأسلوب الجذاب وتكريمه. مهدت جهودهم الطريق لموجة جديدة من عازفي الجيتار بلوز روك. لقد نقلت موسيقى البلوز كل جانب من جوانب الموسيقى الشعبية ولا تزال قوة دافعة وراء هذا النوع من موسيقى الروك.
أخيرًا وليس آخرًا ، تتمتع موسيقى البلوز بجوهر شاعري. لأن كلمات أغاني البلوز غير مصفاة ومليئة بالمشاعر الشديدة ، وتتعمق في موضوعات الحب والوحدة والظلم والتوق إلى حياة أفضل. تنتقل هذه الكلمات من موسيقي إلى آخر من خلال التقاليد الشفوية ، وغالبًا ما تستخدم معاني عامية ومزدوجة ، مما يضيف العمق والتعقيد إلى سرد القصص. يمتد تأثير موسيقى البلوز إلى أبعد حد ، ويؤثر على كل نمط موسيقي شهير تقريبًا.
واحدة من الخصائص المميزة لموسيقى البلوز هي هيكلها البسيط والقوي المكون من 12 شريطًا ، مما يوفر للفنانين إطارًا يسمح بالتعبير الإبداعي والأداء. ضمن هذا الهيكل ، يتمتع الموسيقيون بحرية استكشاف أفكارهم الموسيقية ، مما ينتج عنه عدد لا يحصى من التفسيرات الفريدة والمتنوعة. يعترف عدد لا يحصى من الفنانين المعاصرين ، الذين يمتدون إلى أنواع متنوعة مثل الهيب هوب ، والسخام ، والإيقاع والبلوز ، بالتأثير العميق لموسيقى البلوز وعازفيها على مساعيهم الفنية الخاصة. تعتبر موسيقى البلوز مصدر إلهام أساسي ، وتشكل عملهم بطرق ذات مغزى.