Revolutionerende nøgenfotografering: 3 kunstnere, hvis modige arbejde udløste kontrovers

Nøgenfotografering, en genre, der opstod i midten af det nittende århundrede, viser den menneskelige krop i sin mest jomfruelige form og fremhæver æstetik, arrangement og provokerende følelser. Denne kunstform genskabte en nøglerolle i at sætte fotografi som et beundringsværdigt medie inden for billedkunst. Faktisk er det vigtigt at skelne nøgenfotografering fra erotisk fotografi, selvom der har været et sjældent overlap mellem de to genrer gennem tiden. Mens dele af sanselighed kan være til stede, ligger det primære fokus for kunst nøgenfotografering i kunstnerisk præsentation snarere end pirring, og placerer det bortset fra både glamourøst eller erotisk fotografi, som har til formål at illustrere emner på en indbydende måde, og ligefrem pornografi, som udelukkende har til formål at tilfredsstille seerne seksuelt uden at hævde nogen iboende kunstnerisk værdi.

Fine art fotografier adskiller sig fra andre former for fotografering, idet de ikke primært tjener journalistiske, videnskabelige eller praktiske mål. Blandt alle medier er beskrivelsen af nøgenhed fortsat et emne for kontroverser, især inden for fotografiets område på grund af dens iboende sandhed. Gennem kunsthistorien har mandlig nøgenhed været mindre dominerende end deres kvindelige modstykker, sandsynligvis påvirket af mandlige kunstneres dominans. Derfor udstilles eller offentliggøres mandlige nøgenbilleder sjældnere. Det mest kontroversielle spørgsmål opstår dog, når børn er involveret som emner i nøgenfotografering.

Så hvis du er ivrig efter at opdage en overraskende samling af nøgenbilleder og lære lidt mere om disse kunstnere - der står over for dom i samfundet - så læs videre!

Eugene Durieu

Eugene Durieu blev født i 1800, og han var en advokat, der vovede sig ind i fotografiets tidlige dage - som en bemærkelsesværdig fortaler og pioner. Under navnet Jean-Louis-Marie-Eugène Durieu opnåede han fremtræden for en række undersøgelser, han producerede i Paris mellem 1853 og 1854, med nøgne figurer. Sammen med sin ven, den berømte franske romantiske maler Eugène Delacroix, forsøgte Durieu at give kunstnere en billig og bekvem mulighed for at leve modeller. Delacroix og adskillige andre malere hædrede Durieus arbejde og inkorporerede ofte skitser fra hans fotografier, når de skabte figurernes positurer i deres kompositioner. Ved at forbinde Durieus fotografier med udøvelse og studie af kunst, lykkedes det disse værker at eksistere med minimal censur. Som et resultat stod seere af disse billeder ikke over for den typiske udstødelse, der varede i den æra.

Larry Clark

Larry Clark er en amerikansk fotograf og filmskaber, der trådte ind på scenen i 1970'erne med sin banebrydende bog med titlen "Tulsa". Denne samling af rå og grove dokumentarfotografier skildrede teenagere involveret i stofbrug, seksuelle møder og fysiske skænderier. Bogen fik Clark frem i søgelyset, og han fortsatte med at skubbe grænser gennem film og viste ufiltrerede portrætter af New York City teenagere. Clarks banebrydende arbejde gav ikke kun anledning til en ny genre inden for biografisk fotografi, men udløste også massive kontroverser og anmodninger om censur. Gennem hele sin karriere forblev Clark koncentreret om at dykke ned i sine unikke oplevelser, og fangede levende temaer som stofmisbrug, AIDS-epidemien, selvmord, misbrug og seksualitet i sin kunst.

Helmut Newton

Helmut Newton var en berømt tysk fotograf født i 1920, som revolutionerede området for modefotografering. Selvom det oprindeligt blev ansat af franske Vogue i 1950'erne, var det først i 1970'erne, at hans arbejde fik betydelig anerkendelse. I denne periode blev Newton anerkendt for sine kontroversielle billeder af modemodeller i stærkt seksualiserede stillinger og stykker. Newtons usædvanlige stil involverede at fange smukke og bemyndigede kvinder som hans motiver, hvilket resulterede i billeder fyldt med elementer af fetichisme, kink, kønsbøjning og voyeurisme. Disse koncepter, introduceret af Newton, kom ind i de almindelige modemagasiner, hvor de fortsat påvirker moderne fotografi.

I 1976 kaldte Time Magazine Newton for 'King of Kink' på grund af de provokerende billeder i hans første bog, der viste en blanding af luksus og erotik, et tema som Newton ville blive ved med at udforske gennem hele sin enestående karriere.