La photographie de nu, un genre qui a émergé au milieu du XIXe siècle, met en valeur le corps humain dans sa forme la plus vierge, mettant en valeur l'esthétique, l'arrangement et les émotions provocantes. Cette forme d'art a recréé un rôle clé dans la définition de la photographie comme un médium admirable dans le domaine des beaux-arts. En fait, il est essentiel de distinguer la photographie de nu de la photographie érotique, bien qu'il y ait eu un rare chevauchement entre les deux genres au fil du temps. Bien que des éléments de sensualité puissent être présents, l'objectif principal de la photographie de nu artistique réside dans la présentation artistique plutôt que dans la titillation, ce qui la distingue à la fois de la photographie glamour ou érotique, qui vise à illustrer des sujets de manière invitante, et de la pornographie directe, qui vise à satisfaire sexuellement les téléspectateurs sans affirmer aucune valeur artistique inhérente.
Les photographies d'art sont différentes des autres formes de photographie en ce sens qu'elles ne servent pas principalement des objectifs journalistiques, scientifiques ou pratiques. Parmi tous les médiums, la description de la nudité continue d'être un sujet de controverse, en particulier dans le domaine de la photographie en raison de sa vraisemblance inhérente. Tout au long de l'histoire de l'art, la nudité masculine a été moins dominante que leurs homologues féminins, probablement affectée par la domination des artistes masculins. Par conséquent, les nus masculins sont moins souvent exposés ou publiés. Cependant, la question la plus controversée se pose lorsque les enfants sont impliqués en tant que sujets dans la photographie de nu.
Alors, si vous avez envie de découvrir une surprenante collection de photos de nus et d'en savoir un peu plus sur ces artistes - confrontés au jugement de la société - lisez la suite !
Eugène Durieu
Eugène Durieu est né en 1800 et c'était un avocat qui s'est aventuré dans les débuts de la photographie - en tant que défenseur et pionnier remarquable. Sous le nom de Jean-Louis-Marie-Eugène Durieu, il s'est fait connaître pour une série d'études qu'il a réalisées à Paris entre 1853 et 1854, mettant en scène des nus. En collaboration avec son ami, le célèbre peintre romantique français Eugène Delacroix, Durieu a cherché à offrir aux artistes une option peu coûteuse et pratique pour vivre des modèles. Delacroix et de nombreux autres peintres ont honoré le travail de Durieu, incorporant souvent des croquis de ses photographies lors de la création des poses de personnages dans leurs compositions. En associant les photographies de Durieu à la poursuite et à l'étude des beaux-arts, ces pièces ont réussi à exister avec un minimum de censure. En conséquence, les spectateurs de ces photos n'ont pas été confrontés à l'ostracisme typique qui a duré à cette époque.
Larry Clark
Larry Clark est un photographe et cinéaste américain, qui est entré en scène dans les années 1970 avec son livre révolutionnaire intitulé "Tulsa". Cette collection de photographies documentaires brutes et granuleuses dépeint des adolescents impliqués dans la consommation de drogue, les rencontres sexuelles et les altercations physiques. Le livre a propulsé Clark sous les projecteurs, et il a continué à repousser les limites à travers les films, montrant des portraits non filtrés d'adolescents de New York. Le travail révolutionnaire de Clark a non seulement donné naissance à un nouveau genre de photographie biographique, mais a également suscité une controverse massive et des demandes de censure. Tout au long de sa carrière, Clark est resté concentré sur l'exploration de ses expériences uniques, capturant de manière vivante des thèmes tels que la toxicomanie, l'épidémie de sida, le suicide, les abus et la sexualité dans son art.
Helmut Newton
Helmut Newton était un photographe allemand de renom né en 1920 qui a révolutionné le domaine de la photographie de mode. Bien qu'initialement embauché par Vogue France dans les années 1950, ce n'est que dans les années 1970 que son travail a acquis un crédit considérable. Au cours de cette période, Newton est devenu reconnu pour ses images controversées de mannequins dans des positions et des pièces hautement sexualisées. Le style inhabituel de Newton impliquait de capturer des femmes belles et autonomes comme sujets, résultant en des images imprégnées d'éléments de fétichisme, de perversion, de flexion des sexes et de voyeurisme. Ces concepts, introduits par Newton, ont fait leur chemin dans les magazines de mode grand public, où ils continuent d'influencer la photographie contemporaine.
En 1976, Time Magazine a surnommé Newton le "Roi du Kink" en raison des images provocantes présentées dans son premier livre qui présentait un mélange de luxe et d'érotisme, un thème que Newton persistera à explorer tout au long de sa carrière exceptionnelle.