Olika faktorer som pandemier eller andra katastrofer kan hindra människor från att besöka fysiska museer eller potentiellt skada viktiga artefakter. Till exempel orsakade den förödande branden vid Notre Dame de Paris 2019 som brann i 15 timmar betydande skada och katedralens restaurering förväntas ta över 20 år. På grund av utmaningar som bränder, det naturliga åldrandet av byggnader och det oundvikliga tidens gång, riskerar mänsklighetens historiska och kulturella arv att gå förlorat.
För att hjälpa till att bevara dessa värdefulla historiska tillgångar för framtida generationer har många museer anammat virtuella och onlinelösningar så att människor över hela världen fortfarande kan uppleva viktiga samlingar och platser, även när den fysiska åtkomsten är begränsad. Med modern teknik är det mer möjligt att skapa högkvalitativa virtuella museer och onlineturer än man kan tro med hjälp av verktyg som anpassade 3D-animationstjänster. Den här artikeln kommer att utforska världen av virtuella museer och processen att utveckla sådana digitala projekt.
Ett virtuellt museum är en digital plattform som syftar till att simulera och förstärka upplevelsen av att besöka ett fysiskt museum. Besökare kan ta virtuella rundturer med hjälp av enheter som smartphones eller bärbara datorer, även om VR- och AR-teknik möjliggör de mest interaktiva och uppslukande engagemangen.
Medan vissa konservatorer föredrar traditionella personliga turer, har tusentals museer över hela världen digitaliserat samlingar och skapat virtuella utrymmen online. Detta tyder på att virtuella museer tjänar viktiga syften. Vilka är de viktigaste fördelarna med detta format, och varför har så många fysiska institutioner eftersträvat närvaro online? En närmare titt visar flera fördelar:
- Tillgänglighet dygnet runt: Virtuella utställningar fungerar som mjukvara eller videor och kräver inte personal. Detta tillåter besök när som helst utan begränsningar av öppettider.
- Större publik: virtuella museer kan locka besökare globalt dygnet runt utan begränsningar av fysisk plats. Människor behöver inte resa långa sträckor för att komma åt utställningar.
- Säkerhet för samlingar och besökare: Virtuella format skyddar utställningar från katastrofer som bränder eller jordbävningar som kan förstöra artefakter. De skyddar också folkhälsan, vilket sågs under pandemin när personliga besök var riskabla.
- Prisvärd utbildning: Virtuella rundturer gör museiinnehåll tillgängligt för fler individer och skolor med en budget. Smartphone/VR-teknik har sänkt hindren för att engagera sig i historia och kultur.
Kort sagt, att digitalisera samlingar och skapa onlinenärvaro ger avsevärda fördelar dygnet runt tillgång, säkerhet, uppsökande verksamhet och utbildning. Detta hjälper till att förklara virtuella museer växande popularitet bland fysiska institutioner.
- Okonventionell underhållning: Även om många människor vanligtvis kopplar av genom att titta på film, spela spel eller ägna sig åt hobbyer, finns det en ny väg för fritid som vidgar vyerna – kulturell underhållning. Nu kan individer utforska kända institutioner som Louvren och en uppsjö av andra museer från bekvämligheten av sina egna hem, en verkligt anmärkningsvärd utveckling.
- Att bevara värdefulla artefakter: Museer står ofta inför utmaningen att bevara antika reliker, som kräver specifika miljöförhållanden för att behålla sin integritet och ursprungliga form. Följaktligen lagrar specialister ofta vissa artefakter separat från de som visas. Tack och lov möjliggör digitalisering av dessa artefakter att de förvaras samtidigt som de kan upplevas i virtuell verklighet.
- Förbättrad interaktion med utställningar: Fysiska museer förbjuder vanligtvis besökare från att interagera med historiska reliker och konstverk på grund av deras bräcklighet. Omvänt ger virtuella rundturer nya sätt att engagera sig i utställningar, vilket gör det möjligt för användare att manipulera dem på ett tidigare omöjligt sätt, som att rotera eller animera dem.
Kategorier av virtuella museum
Virtuella museer kategoriseras utifrån sina mål och målgrupper i utbildnings- och gamification-orienterade format. Medan alla museer främst syftar till utbildning, ligger skillnaden i metoderna för att leverera information. Låt oss fördjupa oss i de unika egenskaperna som skiljer dessa två typer åt.