Fordelene med virtuelle museer og nettturer

Ulike faktorer som pandemier eller andre katastrofer kan hindre folk i å besøke fysiske museer eller potensielt skade viktige gjenstander. For eksempel forårsaket den ødeleggende brannen ved Notre Dame de Paris i 2019 som brant i 15 timer betydelig skade, og katedralens restaurering forventes å ta over 20 år. På grunn av utfordringer som branner, den naturlige aldring av bygninger og tidens uunngåelige gang, står menneskehetens historiske og kulturelle arv i fare for å gå tapt.

For å bidra til å bevare disse verdifulle historiske eiendelene for fremtidige generasjoner, har mange museer tatt i bruk virtuelle og nettbaserte løsninger slik at folk over hele verden fortsatt kan oppleve viktige samlinger og steder, selv når fysisk tilgang er begrenset. Med moderne teknologi er det mer oppnåelig å lage virtuelle museer av høy kvalitet og online turer enn man skulle tro ved å bruke verktøy som tilpassede 3D-animasjonstjenester. Denne artikkelen vil utforske verden av virtuelle museer og prosessen med å utvikle slike digitale prosjekter.

Et virtuelt museum er en digital plattform som har som mål å simulere og forbedre opplevelsen av å besøke et fysisk museum. Besøkende kan ta virtuelle turer ved hjelp av enheter som smarttelefoner eller bærbare datamaskiner, selv om VR- og AR-teknologier tillater de mest interaktive og oppslukende engasjementene.

Mens noen konservatorer foretrekker tradisjonelle personlige omvisninger, har tusenvis av museer over hele verden digitalisert samlinger og skapt virtuelle rom på nettet. Dette antyder at virtuelle museer tjener viktige formål. Hva er de viktigste fordelene med dette formatet, og hvorfor har så mange fysiske institusjoner søkt tilstedeværelse på nettet? En nærmere titt avslører flere fordeler:

• 24/7 tilgjengelighet: Virtuelle utstillinger fungerer som programvare eller videoer, og krever ikke bemanning. Dette tillater besøk når som helst uten åpningstider.
• Større publikum: Ubegrenset av fysisk plassering kan virtuelle museer tiltrekke seg besøkende globalt hele døgnet. Folk trenger ikke reise lange avstander for å få tilgang til utstillinger.
• Sikkerhet for samlinger og besøkende: Virtuelle formater beskytter utstillinger mot katastrofer som branner eller jordskjelv som kan ødelegge gjenstander. De ivaretar også folkehelsen, som sett under pandemien da personlige besøk var risikabelt.
• Rimelig utdanning: Virtuelle omvisninger gjør museumsinnhold tilgjengelig for flere enkeltpersoner og skoler på et budsjett. Smarttelefon/VR-teknologi har senket barrierer for å engasjere seg i historie og kultur.

Kort sagt, digitalisering av samlinger og opprettelse av online tilstedeværelse gir betydelige fordeler døgnet rundt tilgang, sikkerhet, oppsøkende rekkevidde og utdanning. Dette bidrar til å forklare virtuelle museers økende popularitet blant fysiske institusjoner.

• Ukonvensjonell underholdning: Mens mange mennesker vanligvis slapper av ved å se filmer, spille spill eller hengi seg til hobbyer, er det en ny mulighet for fritid som utvider horisonten – kulturell underholdning. Nå kan enkeltpersoner utforske anerkjente institusjoner som Louvre og en mengde andre museer fra komforten av sine egne hjem, en virkelig bemerkelsesverdig utvikling.
• Bevaring av dyrebare gjenstander: Museer står ofte overfor utfordringen med å bevare gamle relikvier, som krever spesifikke miljøforhold for å opprettholde sin integritet og originale form. Følgelig lagrer spesialister ofte visse gjenstander separat fra de som vises. Heldigvis muliggjør digitalisering av disse artefaktene deres oppbevaring samtidig som de kan oppleves i virtuell virkelighet.
• Forbedret interaksjon med utstillinger: Fysiske museer forbyr vanligvis besøkende å samhandle med historiske relikvier og kunstverk på grunn av deres skjørhet. Omvendt gir virtuelle omvisninger nye måter å engasjere seg i utstillinger, slik at brukerne kan manipulere dem på måter som tidligere var umulige, for eksempel å rotere eller animere dem.

Kategorier av virtuelle museer

Virtuelle museer kategoriseres basert på deres mål og målgrupper i pedagogiske og gamification-orienterte formater. Mens alle museer primært tar sikte på utdanning, ligger skillet i metodene for å levere informasjon. La oss fordype oss i de unike egenskapene som skiller disse to typene fra hverandre.