Målarkonsten utvecklas ständigt när nya konstnärer dyker upp. Vi konsulterade flera etablerade figurer i konstvärlden – inklusive curatorer, museichefer och hängivna kunder – för att identifiera blivande målare som de tror är väl positionerade för att ge betydande bidrag till mediet under de kommande åren. Dessa experter lyfte fram åtta individer på gränsen till ett bredare erkännande som de tror exemplifierar måleriets evolution och förebådar framtida inflytande på området.
Wanda Koop
Den brittiska separatutställningen "Eclipse" var en av höjdpunkterna i programmet på Frieze No.9 Cork Street, som presenterades av Night Gallery i oktober. Den samlade en ny mängd målningar som omfattar Wanda Koops signaturmotiv och drömlika landskap. Wandas stil och anda kan ses inte bara genom hennes konstnärliga praktik utan också i hennes samhällsarbete och sociala aktivism.
Adelisa Selimbašić
En konstnär som fångade allmänhetens uppmärksamhet på sistone är Adelisa Selimbašić, vars konstverk ställdes ut av Friedman Gallery. Hennes utforskning av hur kroppen uppfattas väckte nyfikenhet och hennes målningar är vackra och spännande. Hon är en konstnär vars verk många konstexperter ser fram emot att se igen.
Ken Nwadiogbu
En visionär konstnär som nyligen tog examen med en masterexamen i måleri från Royal College of Art har nu ett unikt samarbete med GANT för en jacka i begränsad upplaga och en betydande roll i den Netflix-beställda utställningen för 'Top Boy'. Dessutom arbetar han för närvarande med en ny serie specialprojekt som ska tas i drift nästa år. En serie installationer och andra lovande verk anses av kritiker omdefiniera konstens gränser som praktik. Kens arbete går bortom och över normer och traditioner, och hans nästa projekt för den närmaste framtiden kommer att bidra till hans arv: trots allt har han redan setts som en konstnär som går utöver gränserna för samtidskonst.
George Rouy
En framstående artist som är redo för 2024 är George Rouy, efter hans otroliga show 'Body Suit' på Hannah Barry Gallery i Peckham. Hans målningar är både spökande och helt fängslande, och omsluter kroppen i en energifylld sekvens som känns omedelbar och visceral. Hans samverkande performance-installation med koreografen Sharon Eyal på ICA London i december 2024 kommer att vara en att titta på!
Freya Douglas-Morris
Hennes frodiga landskap tycks på ett magiskt sätt föra betraktaren till andra världar – oavsett om det är ett imaginärt havslandskap utanför Afrikas kust eller ett snöigt berg i de schweiziska alperna. Freyas speciella processer och hennes användning av färg gör att hennes verk ifrågasätter själva ämnet. Freya representerar en ny generation kvinnliga målare som formar kanonen med sina verk. Hennes vision och konstnärliga färdigheter transporterar betraktaren till levande imaginära landskap genom hennes livfulla användning av färg och behandling av dukens yta.
Jake Grewal
Grewals konstverk fokuserar ofta på människor - vare sig det är ensamma eller i par - placerade i landskap som är välkända för queera utrymmen. I hans verk ser kritiker en brinnande önskan om eskapism och mer intimitet i en avpersonifierad värld där sådana känslor och autenticitet är mer och mer sällsynta. Medan hans målningar känns filmiska och överjordiska, är det i Grewals kolteckningar man ser hans enastående tekniska förmåga, en talang som lärt sig genom att studera de gamla mästarna. Konstnärens sätt att knyta an till historien och det kollektiva förflutna är ett centralt tema i hans separatutställning och kan också beundras och förstås bättre på Fitzwilliam-museet. Hans målningar är placerade vid sidan av mästerverk av Georges Seurat, Edgar Degas och Keith Vaughan.