Искусство живописи постоянно развивается, появляются новые художники. Мы проконсультировались с несколькими авторитетными фигурами в мире искусства, включая кураторов, руководителей музеев и преданных покровителей, чтобы определить подающих надежды художников, которые, по их мнению, имеют хорошие возможности внести значительный вклад в эту среду в ближайшие годы. Эти эксперты выделили восемь личностей, находящихся на грани более широкого признания, которые, по их мнению, служат примером эволюции живописи и предвещают будущее влияние в этой области.
Ванда Куп
Персональная выставка в Великобритании «Затмение» стала одним из ярких моментов программы Frieze No.9 Cork Street, представленной Night Gallery в октябре. Он объединил новую коллекцию картин, включающую фирменные мотивы Ванды Куп и сказочные пейзажи. Стиль и дух Ванды можно увидеть не только в ее творческой практике, но и в ее общественной работе и общественной активности.
Аделиса Селимбашич
Одной из художниц, которая в последнее время привлекла внимание публики, является Аделиса Селимбашич, чьи работы выставлялись в галерее Фридмана. Ее исследование того, как воспринимается тело, вызвало любопытство, а ее картины прекрасны и интригуют. Она художница, чьи работы многие искусствоведы с нетерпением ждут снова.
Кен Нвадиогбу
Художник-мечтатель, недавно получивший степень магистра живописи в Королевском колледже искусств, теперь имеет уникальное сотрудничество с GANT для создания куртки ограниченного выпуска и значительную роль в выставке «Top Boy», заказанной Netflix. Кроме того, в настоящее время он работает над новой серией специальных проектов, которые будут сданы в эксплуатацию в следующем году. Критики считают, что серия инсталляций и других многообещающих работ переопределит границы искусства как практики. Творчество Кена выходит за рамки норм и традиций, и его следующие проекты на ближайшее время внесут свой вклад в его наследие: ведь в нем уже видят художника, выходящего за пределы современного искусства.
Джордж Руи
Выдающимся художником, готовящимся к 2024 году, является Джордж Руи после его невероятной выставки «Body Suit» в галерее Ханны Барри в Пекхэме. Его картины одновременно захватывают дух и полностью захватывают, охватывая тело в энергичной последовательности, которая кажется немедленной и интуитивной. Его совместный перформанс-инсталляцию с хореографом Шэрон Эял в ICA в Лондоне в декабре 2024 года будет достойным внимания!
Фрея Дуглас-Моррис
Ее пышные пейзажи словно волшебным образом переносят зрителя в другие миры — будь то воображаемый морской пейзаж у берегов Африки или заснеженные горы в Швейцарских Альпах. Особые методы работы Фрейи и использование ею цвета заставляют ее работы подвергать сомнению сам предмет. Фрейя представляет новое поколение женщин-художников, которые своими работами формируют канон. Ее видение и художественные навыки переносят зрителя в яркие воображаемые пейзажи благодаря яркому использованию цвета и обработке поверхности холста.
Джейк Гревал
Произведения Греваля часто фокусируются на людях – будь то в одиночку или в паре – помещенных в пейзажи, хорошо известные в странных пространствах. В его работах критики видят пламенное стремление к эскапизму и большей близости в обезличенном мире, где такие чувства и аутентичность встречаются все реже. Хотя его картины кажутся кинематографическими и потусторонними, именно в рисунках углем Греваля можно увидеть его замечательные технические способности, талант, приобретенный в результате изучения старых мастеров. Способ художника соединиться с историей и коллективным прошлым является центральной темой его персональной выставки, которой также можно восхищаться и лучше понимать в Музее Фицуильяма. Его картины соседствуют с шедеврами Жоржа Сёра, Эдгара Дега и Кита Воана.