올 봄 파리를 방문한다면 루브르 박물관에서 볼 것: 걸작 5선
50만 점의 예술 작품을 소장하고 있는 인상적인 보고인 루브르 박물관은 그 자체로 걸작입니다. 건축, 변경, 확장 및 리노베이션은 수세기에 걸쳐 진행되었으며 로비 공간 아래에서 발굴된 12세기 디자인 요소와 르네상스 및 프랑스 고전 스타일을 포함합니다. 그 건축물은 워싱턴 DC의 미국 국회 의사당과 뉴욕의 메트로폴리탄 박물관과 같은 유명한 건물에 영향을 준 것으로 생각됩니다.
가장 최근에는 1980년대 리노베이션 프로젝트에서 상징적인 유리 및 금속 피라미드가 박물관의 정문 역할을 하기 위해 드넓은 안뜰에 세워졌습니다. 그렇다면 루브르 박물관에서 무엇을 집중적으로 관람해야 할까요? 몇 가지 팁이 있습니다! 이 기사를 계속 읽으십시오.
루브르 박물관은 항상 광범위한 컬렉션에서 약 38,000점의 작품을 전시하기 때문입니다. 이 놀라운 컬렉션은 이집트 고대유물, 근동 고대유물, 그리스, 에트루리아, 로마 고대유물, 이슬람 예술, 조각, 장식 예술, 회화, 판화 및 소묘를 포함한 8개의 큐레이터 부서로 분류됩니다.
매년 수백만 명의 방문객이 이 보물을 엿볼 수 있기를 바라며 박물관을 찾습니다. 그러나 볼거리가 너무 많아 어디서부터 시작해야 할지 결정하기 어려울 수 있습니다. 운 좋게도 이 필수 작품 목록은 가장 중요한 것을 보는 데 도움이 될 것입니다.
궁수의 프리즈
세계에서 가장 오래된 도시 중 하나이자 오늘날 이란의 서쪽과 남서쪽에 위치한 고대 문명인 엘람의 수도인 수사에 오신 것을 환영합니다. 기원전 6세기에 수사는 아케메네스 페르시아 제국에 편입되었습니다. 이곳에서 다리우스 1세(기원전 550~486년경)는 양손에 창을, 등에는 활을 지고 측면에서 행진하는 수염 난 궁수를 묘사한 다색 벽돌 프리즈로 장식된 벽이 있는 궁전을 건설했습니다.
많은 사람들은 이 궁수들이 Herodotus가 언급한 Immortals로 알려진 10,000명의 정예 보병의 일부라고 믿고 있습니다. 프리즈는 갈색, 흰색, 노란색의 유약을 칠한 규산질 벽돌로 만들어지며 색상이 섞이지 않도록 철사로 구분됩니다. 프랑스 고고학자 Jane과 Marcel Dieulafoy는 1884년에 프리즈를 발견했습니다. 또한 루브르 박물관의 이 섹션에는 발굴 프로젝트가 끝날 무렵 Roland de Mecquenem이 발견한 또 다른 20명의 군인이 있습니다.
타니스의 대스핑크스
타니스의 대스핑크스는 기원전 26세기로 거슬러 올라갈 수 있는 화강암 조각으로 높이가 15피트 이상이며 이집트 외부에서 보존된 가장 광범위한 스핑크스입니다. 21왕조와 23왕조 동안 이집트의 수도 역할을 했던 타니스의 아문-라 사원 유적에서 발견되었지만, 아마도 훨씬 더 이른 시기인 4왕조(기원전 2620-2500년경)에 만들어졌을 것입니다.
원래 비문에는 파라오 Amenemhat II(왕조 12), Merneptah(왕조 19), Shoshenq I(왕조 22)만 언급되어 있습니다. 루브르 박물관은 1826년 영국 이집트학자인 헨리 솔트(Henry Salt)의 컬렉션에서 사자의 몸, 사람의 얼굴, 매의 날개를 가진 신화적 생물을 획득했습니다. 1828년부터 1848년까지 스핑크스는 현재 Cour du Sphinx라고 불리는 박물관 안뜰에 전시되었습니다.
레오나르도 다빈치의 모나리자
그녀에게 소개가 정말 필요합니까? 아마도 그녀의 신비한 미소는 세계에서 가장 많이 사진이 찍힌 사진 중 하나이기 때문입니다. 이탈리아 귀족 프란체스코 델 지오콘도의 아내 리사 게라르디니의 초상화로 여겨지는 레오나르도 다빈치의 걸작을 보기 위해 매년 수백만 명의 방문객이 루브르 박물관을 찾습니다. 프랑스에서는 이 그림을 "La Joconde"라고 합니다.
Da Vinci는 1503년 또는 1506년에 초상화를 그리기 시작하여 죽기 2년 전에 완성했습니다. 프랑스 왕 프란시스 1세는 1518년에 이 그림을 입수했으며 루브르 박물관에서 가장 귀중한 작품 중 하나로 남아 있습니다. 그림은 루브르 박물관 아래에 위치한 복원 및 연구 센터인 C2RMF에서 완전한 연례 검사를 받습니다.
Jacques-Louis David의 나폴레옹의 대관식
전시된 그림은 1804년 나폴레옹이 의뢰한 황제의 대관식을 표현한 것으로 실행 과정에서 면밀히 감독되었습니다. 33 x 20피트 크기의 거대한 구성은 당시 궁정의 첫 번째 화가로 임명된 Jacques-Louis David(1748–1825)가 그렸습니다.
이 그림은 완성하는 데 2년이 걸렸으며 그 과정에서 나폴레옹의 포즈를 포함하여 약간의 변경이 이루어졌습니다. 원래는 손을 내리고 있는 모습으로 그려졌으나, 완성된 작품에서는 조세핀의 머리에 씌울 왕관을 높이 들고 있는 모습으로 등장한다. 나폴레옹의 어머니가 두드러지게 등장하는 이 그림은 원래 선전용으로 제작되어 1819년 왕실 소장품에 포함되었습니다. 1889년에 이 그림은 루브르 박물관으로 옮겨졌고 베르사유 궁전에서는 다비드가 직접 사본으로 교체했습니다.
