Instituutionäyttelyt ovat Japanin taidemessujen yhteydessä esitettäviä kohokohtia. Tässä artikkelissa aiomme nähdä, missä Tokiossa ja Kiotossa taiteen kannalta kannattaa käydä, joten jos olet taiteen ystävä, lue eteenpäin!
Maan pyrkiessä saamaan takaisin maailmanlaajuista näkyvyyttä paikallisesti järjestetyt tapahtumat ottavat uusia lähestymistapoja kansainvälisen yleisön houkuttelemiseksi. Art Week Tokyo ja Art Collaboration Kyoto (ACK) palaavat seuraavien kahden viikon aikana räätälöitynä paikallisiin tarpeisiin pelkän länsimaisten mallien tuomisen sijaan.
Tokion ja Kioton välisestä ystävällisestä kilpailusta huolimatta näiden kahden tapahtuman ajoitus helpottaa ulkomaisia vierailijoita. ACK rohkaisee japanilaisia gallerioita tekemään yhteistyötä ulkomaisten gallerioiden kanssa yhteisissä kopeissa. Se siirsi päivämääränsä viime vuoden marraskuun puolivälistä 27.–30. lokakuuta, juuri ennen Art Week Tokyon 31.–5.11. Art Baselin kanssa järjestetty Art Week Tokyo toistaa onnistuneen galleria-sukkulamallinsa laajennetussa mittakaavassa. Se debytoi myös verkossa kuratoidun myyntialustan nimeltä AWT Focus.
Messuaikataulujen lisäksi kaksi suurta tapahtumaa korostavat kuitenkin myös kilpailevien institutionaalisten taidenäyttelyiden merkitystä. Ja seuraavat näyttelyt ovat todella TÄYTYY NÄKETTÄÄ.
" Ekologiamme: Kohti planeettaelämää ", Morin taidemuseo
Tämä kunnianhimoinen näyttely Tokyo Mori -taidemuseossa on 20-vuotisjuhlaansa, ja siihen kuuluu 34 paikallista, kansallista ja kansainvälistä taiteilijaa. Se esittelee noin 100 historiallista ja hiljattain tilattua teosta neljässä luvussa, ja se heijastaa ihmiskunnan aiheuttamia ekologisia muutoksia teollisen vallankumouksen jälkeen. Mukana ovat Cecilia Vicuña Santiagosta ja New Yorkista, thaimaalainen Apichatpong Weerasethakul, Berliinissä asuva Monira Al Qadiri ja Martha Atienza, joka jakaa aikansa Alankomaiden ja Filippiinien välillä.
" David Hockney ", Tokion nykytaiteen museo
David Hockney, 86, on kansainvälisesti tunnettu, mutta tämä samanniminen näyttely on brittimaalarin ensimmäinen museonäyttely Japanissa 27 vuoteen. Siinä on yli 120 teosta, mukaan lukien ikoniset kappaleet Isosta-Britanniasta ja Los Angelesista. Esillä on myös suuria iPad-teoksia, kuten 90 metrin luomus Covid-sulkutilanteessa.
Tokion nykytaiteen museossa on 150 Hockney-teosta ja jatkuva suhde taiteilijaan. Tämä näyttely esittelee hänen massiivisen 2011 öljymaalauksensa The Arrival of Spring, Woldgate, East Yorkshire Aasiassa, sekä yksi hänen uusimmista omakuvistaan.
“ Yukimasa Ida , Kioton kaupungin KYOCERA-taidemuseo
Nousevien japanilaisten kykyjen löytämisen pitäisi olla Japanissa vierailijoiden tavoite tällä viikolla. Pakollinen näyttely esittelee Yukimasa Idan vuonna 1990 Tottorin prefektuurissa.
Jo ennen kuin Ida valmistui summa cum laude -arvosta Tokion taideyliopistosta vuonna 2019 öljymaalausmestarina, hän voitti palkintoja ja pääsi Forbesin Japanin 30 alle 30-vuotiaiden listalle vuonna 2018. Sen jälkeen hän on esiintynyt kansainvälisissä näyttelyissä, ja hän on esittänyt yksityisnäyttelyitä Mariane Ibrahim -gallerioissa vuonna 2018. Chicago ja Pariisi. Idalla oli myös yksityisnäyttely vuonna 2022 Museo Picasso Malagassa Espanjassa.
Mao Ishikawa: Mitä voin tehdä? ”, Tokyo Opera Cityn taidegalleria
Palkittu valokuvaaja Mao Ishikawa syntyi vuonna 1953 Okinawan eteläisimmässä Ogimin kylässä ja aloitti taiteensa harjoittamisen 1970-luvulla. Hän opiskeli Tomatsu Shomein johdolla Workshop Photography Schoolissa vuonna 1974 ja on siitä lähtien vanginnut toimeentulonsa kotikaupungissaan. Ishikawan teoksia on julkisissa kokoelmissa, kuten Metropolitan Museum of Art. Se seuraa hänen onnistunutta 2021 näyttelyään Okinawan prefektuurin museossa ja taidemuseossa.
Keskitytään Ishikawan meneillään olevaan "Great Ryukyu Photo Scroll" -sarjaan vuodelta 2014, mutta siinä on myös harvinainen tilaisuus tarkastella lähemmin hänen varhaisia valokuviaan, jotka on muotoiltu Okinawan monimutkaisen geopolitiikan keskellä.