Institutionelle Ausstellungen gehören zu den Highlights, die parallel zu Kunstmessen in Japan präsentiert werden. In diesem Artikel werden wir sehen, was in Sachen Kunst in Tokio und Kyoto einen Besuch wert ist. Wenn Sie also ein Kunstliebhaber sind, lesen Sie weiter!
Während das Land danach strebt, wieder globale Bedeutung zu erlangen, gehen lokal organisierte Veranstaltungen neue Wege, um ein internationales Publikum anzulocken. Die Art Week Tokyo und die Art Collaboration Kyoto (ACK) kehren in den nächsten zwei Wochen zurück, speziell auf die lokalen Bedürfnisse zugeschnitten und nicht nur westliche Modelle zu importieren.
Trotz der freundschaftlichen Rivalität zwischen Tokio und Kyoto ist die zeitliche Abstimmung der beiden Veranstaltungen für ausländische Besucher von Vorteil. ACK ermutigt japanische Galerien, mit Galerien aus Übersee an Gemeinschaftsständen zusammenzuarbeiten. Die Termine wurden von Mitte November letzten Jahres auf den 27. bis 30. Oktober verschoben, kurz vor der Art Week Tokyo vom 31. Oktober bis 5. November. Die gemeinsam mit der Art Basel organisierte Art Week Tokyo wiederholt ihr erfolgreiches Galerie-Shuttle-Konzept in erweitertem Umfang. Außerdem wird eine kuratierte Online-Verkaufsplattform namens AWT Focus eingeführt.
Neben den Messeplänen verdeutlichen die beiden Großveranstaltungen jedoch auch die Bedeutung konkurrierender institutioneller Kunstschauen. Und die folgenden Ausstellungen sind wirklich ein MUSS.
„ Unsere Ökologie: Auf dem Weg zu einem planetarischen Leben “, Mori Art Museum
Anlässlich ihres 20-jährigen Jubiläums präsentiert diese ehrgeizige Ausstellung im Tokyo Mori Art Museum eine herausragende Aufstellung von 34 lokalen, nationalen und internationalen Künstlern. Es zeigt rund 100 historische und neu in Auftrag gegebene Werke in vier Kapiteln und spiegelt die ökologischen Veränderungen wider, die der Mensch seit der Industriellen Revolution verursacht hat. Zu den teilnehmenden Künstlern gehören Cecilia Vicuña aus Santiago und New York, die thailändische Künstlerin Apichatpong Weerasethakul, die in Berlin lebende Monira Al Qadiri und Martha Atienza, die ihre Zeit zwischen den Niederlanden und den Philippinen verbringt.
„ David Hockney “, Museum für zeitgenössische Kunst Tokio
David Hockney, 86, ist international bekannt, doch diese gleichnamige Ausstellung markiert die erste Museumsausstellung des britischen Malers in Japan seit 27 Jahren. Es zeigt über 120 Werke, darunter ikonische Stücke aus Großbritannien und Los Angeles. Zu sehen sind auch großformatige iPad-Arbeiten wie eine 90-Meter-Kreation während des Covid-Lockdowns.
Das Museum für zeitgenössische Kunst Tokio besitzt 150 Hockney-Werke und eine ständige Beziehung zum Künstler. In dieser Ausstellung wird sein umfangreiches Ölgemälde „The Arrival of Spring, Woldgate, East Yorkshire in Asien“ aus dem Jahr 2011 zusammen mit einem seiner neuesten Selbstporträts vorgestellt.
„ Yukimasa Ida , KYOCERA-Kunstmuseum der Stadt Kyoto
Ein Ziel der Japanbesucher in dieser Woche sollte es sein, aufstrebende japanische Talente zu entdecken. Eine sehenswerte Ausstellung zeigt Yukimasa Ida, geboren 1990 in der Präfektur Tottori.
Noch bevor er 2019 seinen Master in Ölmalerei an der Universität der Künste Tokio mit summa cum laude abschloss, gewann Ida Preise und schaffte es 2018 auf die „30 unter 30“-Liste von Forbes Japan. Seitdem hat er international ausgestellt, mit Einzelausstellungen in den Galerien von Mariane Ibrahim Chicago und Paris. Ida hatte 2022 auch eine Einzelausstellung im Museo Picasso Malaga in Spanien.
„ Mao Ishikawa: Was kann ich tun? “, Tokyo Opera City Art Gallery
Die preisgekrönte Fotografin Mao Ishikawa wurde 1953 im südlichsten Ogimi-Dorf Okinawas geboren und begann in den 1970er Jahren mit der Ausübung ihrer Kunst. Sie studierte 1974 bei Tomatsu Shomei an der Workshop Photography School und hat seitdem den Lebensunterhalt in ihrer Heimatstadt festgehalten. Ishikawas Arbeiten befinden sich in öffentlichen Sammlungen wie dem Metropolitan Museum of Art. Es folgt auf ihre erfolgreiche Ausstellung 2021 im Okinawa Prefectural Museum & Art Museum.
Die Ausstellung konzentriert sich zwar auf Ishikawas fortlaufende „Great Ryukyu Photo Scroll“-Serie aus dem Jahr 2014, bietet aber auch die seltene Gelegenheit, ihre frühen Fotografien, die inmitten der komplexen Geopolitik Okinawas entstanden sind, genau zu untersuchen.