In der zweiten Folge von Obi-Wan Kenobi betritt der beliebte Protagonist ein Gewürzlabor in der Stadt Daiyu, um die entführte Prinzessin Leia zu retten. Wie üblich ist Obi-Wan bereits auf verschiedene Hindernisse gestoßen, darunter einen bettelnden Klonsoldaten, einen jugendlichen Gewürzhändler und einen falschen Jedi. Schockierend? Er glaubt nun, Leias Standort gefunden zu haben und braucht Ablenkung, um fortzufahren. In Zukunft liegt die Lösung in einer Flasche mit einer sprudelnden blauen Flüssigkeit, auf die Obi-Wan aus der Ferne blickt. Die Kamera zoomt auf den Kolben, während die Musik anschwillt und die Flüssigkeit zu kochen beginnt. Wenn die Flasche unweigerlich explodiert (nicht schockierend) und eine kleine Aufregung verursacht, die es Obi-Wan ermöglicht, den Schlüssel eines Wächters zu erhalten und in einen verschlossenen Durchgang zu schlüpfen, sieht diese Explosion eher wie eine gelöschte Szene aus Morbius als wie ein realistisches Ereignis aus. Eine kurze Rauchwolke, das Klirren von Glas und die Flasche sind nicht mehr da. Alles ist verschwunden.
Es scheint, dass das filmische Schaffen mit einigen Herausforderungen zu kämpfen hat. Obwohl es keine große Enttäuschung ist, offenbart die Entscheidung des Regisseurs, in „Obi-Wan Kenobi“ eine kleine Abkürzung zu verwenden, ein größeres Problem. Trotz ihrer Anspielungen auf den Kanon und den Fanservice offenbart die Serie ihre eigenen Grenzen als Mittelklasse-Genreserie. Obwohl es immer noch großartige Momente gibt, wie zum Beispiel den Showdown zwischen Obi-Wan und Darth Vader in Episode 3, werden die Mängel der Serie immer offensichtlicher.
Aber Disney ist bereit, mehr Star Wars-Inhalte zu produzieren, daher ist es möglich, dass diese Art von Show die beste ist, die Fans erwarten können. Es wäre sinnlos, die Handlung von Obi-Wan Kenobi bisher zu erzählen, da sie dieselben aufgewärmten Elemente aufweist, die auch in den jüngsten Ergänzungen der Star Wars-Reihe verwendet wurden. Darüber hinaus stützt sich die Serie stark auf Prequel-Material, was keine Überraschung ist. Ewan McGregor wird seine Rolle erneut an der Seite der wiederkehrenden Darsteller Jimmy Smits, Joel Edgerton und Hayden Christensen übernehmen. Christensen spielte zuvor Bail Organa und Anakin Skywalker. Auch wenn der Schauplatz unterschiedlich sein mag, sind die Handlungsabläufe genauso beruhigend vorhersehbar wie damals, als „Das Erwachen der Macht“ die Originalbesetzung im Jahr 2015 auf den Markt brachte.
In den letzten Jahren haben die Prequels jedoch eine gewisse Anerkennung gefunden, insbesondere bei Millennials, die mit diesen Filmen aufgewachsen sind. Obi-Wan Kenobi steht zwischen diesen beiden Generationen, wobei die rauchigen Hovertrains von Tatooine mit den pixeligen Panoramen von Alderaan koexistieren. Aber die größte Herausforderung der Serie in den ersten drei Episoden dürfte Obi-Wan Kenobis Bedürfnis sein, im Kern auf das kindliche Tempo zu verzichten. Das ist manchmal wörtlich zu verstehen: Vivien Lyra Blair ist als 10-jährige Leia charmant, aber ihre beiden frühen Verfolgungsjagden verlaufen in einem schleppenden Tempo, ähnlich einer verlangsamten Version des Abspanns der Benny Hill Show. Während Leia zu einer monumentalen Figur in ihrem Leben wird, wird sie hier auf einen machtempfindlichen MacGuffin reduziert, der scheinbar nur existiert, um Obi-Wan aus dem Ruhestand zu holen und ihn auf das Überleben seines ehemaligen Lehrlings nach den Ereignissen auf Mustafar aufmerksam zu machen.
Die Figur der jungen Leia, gespielt von Vivien Lyra Blair, ist vielleicht nicht die dynamischste Figur in Obi-Wan Kenobi, aber sie erfüllt eine entscheidende Rolle als Einstiegspunkt für jüngere Fans. Dies ist wichtig für Star Wars im Disney-Zeitalter, das eine neue Zuschauergruppe gewinnen und gleichzeitig die älteren Generationen erfreuen muss. Der Erfolg des Mandalorianers mit Baby Yoda hat gezeigt, wie wichtig es ist, ein jüngeres Publikum anzulocken, und das Tempo von Star Wars Content™ hat sich seitdem nur noch beschleunigt. Mit vier weiteren Live-Action-Serien, darunter Prequels, Charakteradaptionen und neuen Kreationen, erkundet das Studio neue, weit entfernte Ecken der Galaxis.
Es ist klar, dass die Inspiration für all das nur einen Klick entfernt auf der Disney+-Homepage liegt. Während George Lucas ursprünglich TV-Projekte plante – über 50 Stunden Filmmaterial aus „Star Wars: Underworld“ liegen immer noch irgendwo auf einem RAID-Array – musste Marvel-Mastermind Kevin Feige zeigen, dass die DNA einer Saga auf dem kleinen Bildschirm verwoben werden kann, ohne dass das Kinoerlebnis darunter leidet. Unter der erzählerischen Führung von Jon Favreau und Dave Filoni scheint der Star Wars-Zweig des glücklichsten Medienkonglomerats der Welt einen ähnlich fokussierten Weg für die Fans einzuschlagen. Allerdings sind die Dinge nicht so einfach, wie Boba Fett bekanntermaßen sagte. So beeindruckend das Star Wars-Universum auch erscheinen mag, es gibt dennoch einige Schwächen in der Strategie.